Vivienne Mort – біографія. Диригувати людьми ви вмієте

Продовжує цикл інтерв'ю із кандидатами на виступ від України на "Євробаченні-2017".

Даніела Заюшкіна – соліст та лідер гурту Vivienne Mort, киянка, за освітою диригент, з чотирьох років займається музикою, з дитинства захоплюється Бахом, у підлітковому віці була емо, пережила анорексію. Про неї так мало інформації в Інтернеті - на зразок "народився-одружився-хрестився" - тому, що ці дані Дана не вважає важливими для своїх шанувальників.

Перші спроби створити групу були у 2007 році, у 2010 році з'явився дебютний альбом, через три роки – перший повноформатний альбом "Театр Pipinó". На Євробаченні-2017 Vivienne Mort йде з багажем із п'яти альбомів.

18 лютого Vivienne Mort виступатиме на відбірному півфіналі Євробачення 2017 із піснею "Інею".

У березні 2016 року ви говорили в інтерв'ю, що музиці не потрібні змагання, коли вас питали, чому б вам не піти на Євробачення. У 2017 році гурт Vivienne Mort бере участь у "Євробаченні-2017". "Ми вирішили виступати на Євробаченні 2017, бо це єдиний відомий нам спосіб заспівати всім одночасно, виступити для величезної кількості людей, об'єднаних інтересом до нової музики".

Що змінилося вам?

Довгий час ми вважали, що на таких заходах наша музика не є доречною. Основне, що мені не подобалося – у конкурсах пісня змагається з піснею. Порівнюються речі, які створені для порівнянь. Коли нас запросили знову, ми, перш ніж говорити, ні, подумали ще раз. Після наших обговорень я сприймаю це дійство не як конкурс чи ринг, де схрестилися музичні сили та завзято борються за перемогу. Ми не збираємось займатися нічим таким. Для Vivienne Mort "Євробачення" - це єдина відома можливість одночасно зіграти для такої великої кількості людей. Все це побачать і почують і ті, з ким ми ще не знайомі. Ми маємо багато своїх слухачів, це наша спільнота. Але є багато людей, які не ходять на концерти. І мене не влаштовує той факт, що через це я не можу заспівати їм свою пісню.

"МИ НЕ ЗАВЖДИ СЛУХАЄМО ТЕ, ЩО ПРОПОНУЄ НАМ НАШЕ НУТРО"

Ваша пісня на нинішньому нацвідборі – одна з небагатьох українською. Переважна кількість учасників кажуть, що переклали свої пісні англійською тому, що бояться, що їх не зрозуміють. А ви, виходить, не боїтеся?

Та не знаю, мабуть, ні. У мене ніколи не було проблем із порозумінням зі слухачами. Звичайно, носіям мови легше сприймати свою промову, якою їх виховували батьки, бо так відбувається їхня мислеутворення і так, можливо, швидше потрапляє до душі. Але, по-перше, музична мова – це універсальна мова. Поза текстом є те, що ти хочеш передати, саме по собі, і я схильна вірити, що люди відчувають правду та якісь справжні посилки.

Друга ж причина, чому я не перекладатиму свої пісні іншими мовами – я ж їх пишу не тому, що захотіла написати пісню, а тому, що пісня захотіла бути написана. Пісня захотіла з'явитись саме такою. Мені пощастило (і ці слова сподобаються моїй вчительці української мови та літератури Світлані Олександрівні), що наша мова є дуже милозвучною і добре годиться для написання нею віршів та пісень. Він гарно звучить і всім, хто вміло ним користується, дуже пощастило. Є українці, для яких написання пісень англійською – це природно. Але я не належу до них.

- Як взагалі пишуться пісні? Як воно приходить, звідки?

Однозначно, до мене пісні приходять із перевіреного джерела. Я людина не зосереджена і постійно відволікаюся, перебуваю в постійному пошуку, риси мого світогляду постійно змінюються. Але пісні - це те, в чому я впевнена, на чому я стою і що, як мені здається, надає всьому моєму життю сенсу.

- Що вас надихає?

Для мене натхнення - це стан, коли я не занурена в побут і щось не цікаве. Як тільки докладаю зусиль і відмовляюся від інертної поведінки, одразу потрапляю на альфа-хвилю - на ній нам доступні різні цікаві речі, і ми мислимо ширше, оригінальніше... Мені здається, у нас одна з проблем полягає в тому, що ми не завжди слухаємо те, що пропонує нам наше нутро. Там, усередині, є дуже багато різних оригінальних речей, властивих лише нам. Мені, конкретній людині. Вам, конкретній людині – більше ніхто такого немає. Проте люди часто просуваються якимись перевіреними стежками і стають "повторками" лише тому, що побачили, що за це когось уже любили, хвалили, і якщо зробити так само, то результат буде гарантовано позитивним. Саме тому у нас так багато однакової музики, однаково підгорнутих штанів тощо.

Моя музика - це те, що я роблю, коли роблю те, що винна.

- Диригентська освіта якось впливає на вашу творчість?

Крім того, що я диригую на сцені (при цьому порушуючи схему, я не була відмінницею), я ще вдячна Глієру за гарну музику, яку ми вивчали. У мене основа – академічна музика. Я у дитинстві багато часу провела з Бахом. Кращий друг. Мені потрібен був хтось, хто фундаментально ставиться до життя і над кожною нотою проставляє номер пальця, яким його потрібно грати. Йому можна поскаржитися та запитати: "Бах, чому життя – біль?" А він відповідає: "Жди. Ти чула мою двоголосну інвенцію фа мінор? Візьми та вивчи". Вчиш і торкаєшся єдиних і непохитних знань. Люди, які перебувають на високому рівні свідомості, є для нас провідниками, навіть якщо ми жодного разу не бачилися.

– Диригувати людьми ви вмієте?

Маніпулювати?

- диригувати.

Вмію хором та оркестром, але у людей і так складне життя, не треба їх мучити.

- А колективом дирижуєте ви, чи разом усе створюється?

Диригує групою Гліб Проців, він наш барабанщик та спеціаліст з питань Vivienne Mort. Я відповідаю за постачання пісенних ідей. Аранжування робимо разом.

Маніпулювати людьми я також вмію. Коли в дитинстві зрозуміла, що мені це добре вдається, то спочатку було дуже соромно і я не знала, як цього позбутися. З того часу, як відкрила в собі такі здібності, намагаюся ними не користуватися, бо мені хотілося б уміти поважати чужу свободу. Не можу похвалитися, що завжди це вміла - я зазвичай дуже нахабна, егоїстична, і коли мені щось подобається, я це собі забираю, включно з людьми. Так жити не можна, тому я борюся із цим ворогом. Незабаром переможу. Постійно нагадую собі, що мені ніхто нічого не винен, а я - винен. Так мені корисно і краще.

"ХОЧУ ВИДАТИ АЛЬБОМ, ЯКИМ БУДУ ПОВНІСТТЮ ЗАДОВОЛЬНА, А ПОПЕРЕДНІ ЗАПИСИ ВИДАЛИТИ З ІНТЕРНЕТУ"

В одному з інтерв'ю ви говорили, що в альбомі "Троянда" дійшли вже до тієї межі у творчості, коли повністю пишаєтеся ним. Що далі?

Я майже ніколи не задоволена результатом, тому що мій головний ворог - це ліньки. Вона заважає мені у всьому, що я можу зробити хороше. Ось це "можу зробити" або "намагаюся" або "старатимуся" - це вже просто смішно звучить. "Я намагатимуся постаратися". Вибираю якийсь шлях, але шляхом відволікаюся і починання розчиняються в повітрі, починання втрачає ім'я дії. Тому дуже багато наших пісень, через мою лінь і розфокус не стали такими досконалими, якими могли б стати, і якими звучали в моїй голові. Вони недопрацьовані. Саме тому ми плануємо видати новий альбом, яким будемо повністю задоволені. Який надовго лишиться. А попередні записи, які нас не влаштовують, думаємо вилучити з Інтернету. Це не стосується "Троянди", "Філіна" та ще деяких окремих пісень.

Преса часто називає вас інопланетянкою, готесою, ельфійкою. Чи не тисне на вас таке сприйняття? Чи не хочеться іноді на сцені подуріти, побути веселою

Звичайно, я не вважаю, що вся наша музика меланхолійна, а я готеса.

Але – це мінор. Не бачу сенсу веселитися заради веселощів. Мені здається навіть, що наші пісні певною мірою відображають справжнє, як будь-яка музика описує свій час. І якщо моя музика існує – це означає, що існують і такі переживання, і якщо так багато людей приходять на мої концерти, значить, не в мене вони такі. І я лише маленький етап у житті цих людей, маленька нота у симфонії. Ні я, ні вони не будемо вічно розмірковувати над буттям, іноді ми будемо розв'язувати вузли, сміятися з тупих жартів, стрибати на батуті і їсти цукерки. Але я таке можу робити тільки після того, як подумала і щось усвідомила, поринула в себе. Мені не підходить поверхневе існування. Я не хочу туди-сюди прокидатися цим світом, щоб у якийсь момент це просто закінчилося, а я так і не відчула, що в усьому цьому був сенс.

- У чому ви зараз відчуваєте сенс? Від чого ви отримуєте найбільше задоволення?

Від людей. Від дружби. Це взагалі, мені здається, найкрутіше, що є.

- А друзів може бути багато чи друг може бути лише один?

Їх може бути багато, можливо один.

- А у вас скільки?

Я не вважаю друзів (сміється). Я з ними дружу...

У "Пташечці" ви шукаєте свою людину і не знаходите. А чи багато ви зустрічали не своїх людей, доки знайшли свого?

Я все ж таки скромно вважаю, що всі люди, яких ми зустріли на своєму шляху – це саме ті люди, яких ми мали зустріти. Вони давали нам уроки, щоб ми їх вивчили.

- Чи є у вашому житті історія щасливого кохання, чи воно ще попереду? Як вам здається?

Якщо відповідати на це питання в рамках соціальних, то в нашому суспільстві щасливими та благополучними вважаються довгострокові відносини з довгою історією в Інстаграмі. Проте кохання - це така субстанція, яка пролітає і стосується нашої душі, швидше за все кілька маленьких хвилин на все життя. Той душевний стан, коли ти нічого не хочеш від людини, не хочеш, щоб вона тобі була щось винна, не чекаєш, не покладаєш надій, не збираєшся щось будувати, не малюєш перспектив, а просто відчуваєш. Це – світлий стан. Це для мене - "щасливе кохання". Я завжди готова зустріти її знову.

- Як говоривхтось із поетів, треба бути постійно закоханим, щоби писати...

Звичайно, це ж різні назви того самого стану. Це альфа-стан, коли ти можеш більше і виявлений. Коли ти не закоханий, то ти не виявлений. Ти як бліда тінь самого себе. У тебе є твій звичний графік, ти його ведеш, але минають тижні, дні, місяці і, обертаючись на них, ти бачиш, що щось відбувалося, але не сталося нічого значного, від чого тобі добре і від чого ти відчував себе живим. Саме тому так важливо шукати почуття. Для мене. Можливо, комусь іншому зручно інакше. Знаю кілька таких.

САМОВбивство - це лінь попрацювати і стати щасливим

- Дано, ви в юності не були емо?

Так дивно – наші батьки були піонерами, а ми емо. Ну, мені подобався стиль одягу та деякі колективи. Я була складним емоційним підлітком.

А чули про "Море китів"? Вони підштовхують молодь до самогубств. Ви свого часу були близькими до підліткової субкультури емо, яка певною мірою також зводила самогубство в культ. Звідки це береться у молоді, на вашу думку, це прагнення не жити?

Не чула про "Море китів". Я не стала б звинувачувати якихось міфічних китів у підліткових самогубствах. Звичайно, якщо вони правда розповідають підліткам, що вбивати себе класно, то честі їм це не робить, проте я не перекладала б відповідальність за життя одних людей на інших, хіба що вони прийшли і самі їх убили.

Бажання самогубства – це перемога его над душею. Його хоче отримати, нічого не віддавши. "Мене ніхто не любить, піду собі в сад, наїмся черв'ячків". Я висловлююся так зухвало, тому що пройшла через ці питання і зрозуміла, що перш ніж вимагати від світу посмішки, треба йому посміхнутися першим, замість того, щоб питати "а ти мене любиш?" потрібно першому проявити кохання і подивитися, що буде.

Люди, які вибирають померти, не віддавши світові те, що вони можуть (а у кожного є своя місія та великий потенціал) – жадібні та ліниві люди. Повірте, самогубство - це лінь попрацювати і стати щасливим.

- Ви страждали на анорексію. Що зараз вам означає бути у формі, тримати себе у формі?

Мені більше подобається поняття "бути у балансі", тому що "бути у формі" - це утопія. Сліпа мрія постійно відповідає формі. А так не буде, бо все тече, і вся вода, і ми міняємось день у день. Втримати однакову форму неможливо, хіба що забальзамувати себе. Адепти анорексії часом згодні цей варіант, вони там у голові потемніння настає.

Потрібно, і чим швидше, вчитися любити себе. Просто уявити, як ми дивитимемося на свої фото через 20 років. Навряд чи ми будемо чимось дуже незадоволені. А сьогодні нам хочеться скинути, набрати, виправити і все щось не так. І зазвичай усі ці виправлення починаються із завтра, яке, як правило, не настає. Думаємо "ось настане час", а час тільки йде. Чим швидше ми усвідомлюємо, що час закінчиться, і життя є термінальним, тим швидше ми почнемо любити надані нам ресурси.

"МОЖУ Я ПОКАЗАТИ ЦЕ БАХУ"

- А ви навчилися любити себе?

Навчаюся, досі вчуся. Я не можу себе любити, коли я не працюю, лінуюся. Щоб любити себе, треба постійно доводити собі любов діями. Доводити, що ти богоподібний. Якщо ти богоподібний, ти живеш гідно, тому що з дитинства запрограмований - Бог не робить погано.

Чим мені подобався Бах – мені подобалося його ідеальне бачення світу та надлюдська робота, щоб передати це своє бачення. Наприклад, "Добре темперований клавір". Я не можу уявити, як проходив його день! Мабуть, він прокидався вранці і до ночі сидів з ним, з клавіром. Це ідеально, це нічим не гірше за давні пам'ятки літератури, які читають і вивчають. Там все є, вся гармонія всесвіту.

І зараз я маю такий тренінг – коли я щось напишу і ми це розробляємо, і я хочу відволіктися, я запитую себе – чи можу я вже показати це Баху? Якщо не можу, то чайок відкладається.

- З Бахом у вас це як вічне питання, коли не знаєш, як вчинити "а як вчинив би Ісус"...

Пам'ятайте, у Селінджера у "Френні та Зуї" головний герой, коли лінувався щось робити (а це що завгодно, тому що починається з малого - ти не зав'язав шнурок і пішло-поїхало, потім у тебе і в голові безладдя), то він усе робив заради Толстої Тітки. Якийсь міфічної Толстої Тітки, і зрештою він зрозумів, що це Ісус. Це я так якось передала... Але суть ясна - все робити максимально добре, як тільки ти можеш, байдуже заради чого.

- Здається, за багатьма вашими згадками про лінощі стоїть не лінива людина, а перфекціоніст швидше за все

Дуже лінивий перфекціоніст

- Ви з 5 років не їсте м'яса і я не питатиму чому, тому що ви вже багато разів розповідали ("Це було давненько, я вже погано пам'ятаю деталі. Я поїхала до села, де було багато тварин. Потім запитала у мами, з чого робляться м'ясні вироби. Я товаришувала з ними ціле літо, а виявилося, що їх наступного року, швидше за все. , з'їдять. Не хотілося бути причетною до цього") А в хутро та шкіру також не одягаєтеся?

Я намагаюся просто не існувати за рахунок інших, це мені неприємно. Я не знаю, що можу дати натомість.

Ми просто беремо собі все, що нам потрібне. Собі собі. Я не настільки мерзну, мабуть... Може, якби я дуже мерзла і це загрожувало б моєму життю, то я одягла б шубу. Але я точно не вбила б когось заради хутра.

Тут знаєте, якийсь певний дисонанс: якщо я не можу вбити і сама собі добути це, значить, щось непослідовне буде в моїх діях, якщо я потім це на себе надягну. Але я б не хотіла, щоб це звучало як щось екстремістське, це мої такі внутрішні роздуми.

- Ну, тобто ви вважаєте, що якщо ти хочеш з'їсти курку, то йди і убий її

Так вважає Марк Цукерберг, а чи не я. Я скоріше б з Клінтом Іствудом погодилася: "щоб усі відстали від усіх". Все одно кожна людина приймає рішення за себе сама. Це може бути поїдання м'яса, фастфуду, наркотиків, салату з руколи – вирішення кожної окремої монади. Завдяки своєму красномовству ми зможемо умовити людей щось робити, або не робити, але якщо це не буде відповідати їхньому внутрішньому стану, це завдасть лише шкоди. Кожному своє. Знаєте, як: "Дозволь іншому бути іншим."

Ми продовжуємо серію матеріалів ЗВУКИ.UA, присвячену найцікавішим артистам української музичної сцени, що динамічно розвивається. І сьогодні поговоримо з Даніелою Заюшкіною-Лапчиковою, ідейним натхненником та лідером колективу Vivienne Mort. З довгого існування практично в андерграунді останнім часом група різко додала популярності і вийшла на великі майданчики. І це вочевидь не межа - чуттєва і щира лірика разом із делікатним акустичним звуком і голосом Даніели разом справляють сильне враження. Це підтверджує і міні-альбом, який нещодавно вийшов. "Rosa"– він і став основною темою нашого діалогу.

Звуки: З чого все почалося для вас, як виник гурт Vivienne Mort?
Даніела: До виникнення нового проекту призводить наявність музики Вона у мене з'явилася у віці 10 років. Мені стало цікаво спробувати вигадувати. І тоді я працювала дуже плідно, писала в день іноді навіть по 2-3 пісні. Але це все було в стилі акина - що бачила, те співала. Стояло у мене піаніно марки "Україна", яке дуже поширене в українських будинках, а також музичних школах. Пісні у мене були сумні, я їх писала-вигадувала, сама сиділа з ними і плакала. А потім мене знайшов наш барабанщик, а зараз ще й продюсер Гліб і сказав: "Ну що ти тут одна плачеш? Нехай всі довкола теж плачуть!"Він зайнявся організаційними питаннями, почав шукати музикантів загалом робити так, щоб мої пісні хтось почув. Коли я складала музику віч-на-віч з піаніно, я й думати не могла, що скоро на моєму сольному концерті це слухатимуть тисячі людей. Спочатку було цікаво грати для кількох десятків людей, щоб можна було стежити за їхньою реакцією, дивитися їм у вічі, зрозуміти, що вони відчувають. Для мене це завжди було цікаво та цінно.

Звуки: Щось надихало з чужої музики?
Даніела: Я людина не дуже високого ступеня усвідомленості Відстежити, звідки береться натхнення – це рівень джедаю. Напевно, про це були поінформовані великі композитори, але ми про це ніколи вже не дізнаємося, тому що вони не давали з цього приводу інтерв'ю. Вони сиділи у своїх костелах з органами і, можливо, навіть не помічали, чи чує їх хтось. Удома з татом ми чули всяку музику - велика колекція дисків була вдома, коли мені було років вісім, їхня полиця була розміром вище за мене. Багато темношкірих виконавців було, ще Offspring, Nirvana, Guano Apes…Такі ось колективи. Вони, швидше за все, якось на мене вплинули. З того, що подобалося особисто мені No Doubt, а пізніше тато показав мені Muse, І я не могла розпізнати, що це за дивне космічне створення так гарно співає, настільки мене вразив тембр. Так, без Михайла Кругатеж не обійшлося. А мама ще й від себе додавала Агату Крісті... Хоча їй це не заважало кохати і Валерія Меладзе.
Звуки: Ось це потужна, звичайно, низка виконавців
Даніела: У нас не було і немає жодних табу Все, що робиться від душі, те потрапляє у наші серця. Коли ми їдемо в тур-автобусі, ми його називаємо Вів'єнмобілем, то слухаємо дуже різні речі. І людям, які мислять дещо стереотипно щодо жанрів та стилів, взагалі дуже складно зрозуміти, що у нас там таке відбувається. Ну, ніби чому ми граємо таку музику, а в автобусі включаємо Наговіцина.
Звуки: Дивно, звичайно.
Даніела: Я розумію. Якщо ми можемо тверезо оцінити те, що ми робимо збоку, то ніяка музика не загрожує нам щодо псування нашого духовного стану. Ми ж самі його регулюємо, і застосовуємо те, що проходить крізь наші вуха.
Звуки: Музику, загалом, на низькі та високі жанри ви не ділите
Даніела: Абсолютно. Чесно кажучи, я і в жанрах не дуже знаюся. Просто чую – мчить Наговіцин, і вмовляю Гліба, що однієї пісеньки, мабуть, цілком достатньо. A Cinematic Orchestraабо Hiatus Kaiyoteможна й цілий альбом послухати.

Звуки: У вас переважно виходять EP - чим продиктована любов до малих форм?
Даніела: Це продиктовано бажанням не сказати чогось зайвого, якщо це можна вмістити в більш коротку форму, а не відсутністю матеріалу, як можна подумати Тому що матеріалу у нас дуже багато, як мінімум, на три альбоми вперед. Але ставлячи ці пісні поруч ми, насправді, залишаємося незадоволені. Ліпить щось ще, коли пісні концептуально вишиковуються в потрібний ряд, це як намагатися засунути в пазл зайву деталь з іншого набору.

Звуки: Починали ви з кабаре-року, а зараз перейшли до більш камерної музики
Даніела: Я смію думати, що якісь ключові основи нашої музики - це мелодизм і тексти Колись мені було цікаво кричати - я у свій час грала в колективі, де екстремально використала вокал, пробувала скримити, гроулити. Якоїсь миті, прямо стоячи на сцені, я зрозуміла, що діється якесь безглуздя. Ну, у плані доречності моєї у цьому участі. Такої ось чорної дірки всередині мене немає, якщо в мене і трапляється депресія, я виплескую цей стан зовсім по-іншому. Мені не хочеться битися об стіни, кричати, та ще й вивалювати це на натовп дітей під сценою, яка теж не розуміє, в чому справа, бо не розібрати слова. Я дуже рада, що мене від цього відвело. Мінімалістичне звучання передбачає, що твої слова будуть почуті, і я з радістю наголошую, що наші слухачі навчилися дивитися концерти у тиші. І навіть часто не бентежить наявність на майданчику бару з різними напоями, до нього майже не підходять. І всі навіщо така подія, де ніхто нікого не чує, люди просто тупцюють поруч. Мені важливо відчувати таку атмосферу єдності, де кожен, хоч би як банально звучало, друг друг. І іноді це виходить.

Звуки: Концерти у вас, як і релізи, теж вишиковуються в якесь концептуальне полотно?
Даніела: Якщо я присутній Тобто, знаходжусь у собі і не заморочилася якимись сторонніми питаннями, як, наприклад, фотограф, що стоїть прямо під сценою, чи не зафіксує він мене з п'ятьма підборіддями, хай хоча б один додає. (сміється)тобто питаннями окресленими навколо мене. Щоб побачити більше, потрібно не бачити себе. Коли я їсти і не сплю, то хочеться служити людям, робити їм хороше, хоча б із почуття вигоди, зробити щось хороше, щоб потім почуватися добре.

Звуки: Розкажіть про соціальний контекст нового релізу "Роза"
Даніела: Кілька років тому я прочитала книгу "Роза світу". Ідею взяла із неї. Це троянда, пелюстки якої на Землі, а стебло - у небі. Пелюстки - це релігії та ідеї Землі, все, чому поклоняються люди. І виконують якусь низку ритуалів, сповідуючи цю ідею. Внаслідок чого виникають розбіжності та протистояння. І ті, хто знаходяться на цих пелюстках, не розуміють, що знаходяться на одному бутоні, і через стебло до них усім тече та сама кров. Завдавати шкоди один одному – це максимально безглуздо. Ображаючи вас, я ображаю себе. Це стосується як країн, так і людей, що живуть по сусідству. Грубо кажучи, хтось убив - той помер сам. Так я гадаю. Ми розвинені, щоб припинити робити це. Це не утопія і якийсь дитячий максималізм. Навпаки, чим сміливіше і частіше ми звертатимемося до таких простих істин, тим краще житимемо.
Звуки: Такого зараз не вистачає у музиці?
Даніела: Я думаю, вистачає Роджер Уотерстой же, він тільки цим по суті займається. Його слова зрозумілі та його резонансу вистачає для того, щоб провести діалог між Уотерсом та слухачем, не зустрічаючись особисто. Та ж історія з Томом Йорком. Лягайте слухати Тома на підлозі, і він прийде, і буде лежати поруч, нікуди не поспішати. Як читаючи Довлатовами можемо з ним поговорити на кухні за склянкою чогось міцного. Це дуже сильні люди, і для діалогу із ними ми приймаємо їхні умови.

Звуки: Наскільки я знаю, в записі релізу був задіяний Дмитро Шуров...
Даніела: У процесі підготовки "Троянди" не було нікого випадкового Ми віримо в позитивну та негативну енергію, принесену кожною людиною, яка бере участь у процесі створення чогось, що ми хочемо зробити добре. Щоб донести лист багатими засобами художньої виразності, потрібні професійні музиканти. З людиною можна бути друзями, але якщо вона поганий музикант, то грати з нею в одному гурті не варто. Це зіпсує музику та дружбу. Але професіоналізму замало, потрібно шукати однодумців.
Дмитро Шуров дуже допоміг нам із записом клавішних інструментів – тому що він Pianoбой, то він має свій "Pianoхрам", в якому багато красивих і потрібних інструментів. Нам потрібен був Hammond і, за доступною інформацією, ми знали, що цей інструмент у Києві є тільки у нього. Нещодавно, правда, мені сказали, що він є і в Андрія Хливнюказ Бумбокса. Але він чомусь про це не розповідає. (сміється).
Звуки: Електроніку ви принципово не використовуєте?
Даніела: Клавіші ж електронні
Звуки: Ну, я скоріше у плані більш інтенсивного використання у загальному звучанні гурту
Даніела: Ми - люди аналогові Книги любимо паперові. Ми рідко щось робимо спеціально. Наша музика повідомляє якісь чуттєві переживання, і викликана вона ними. Здається, зараз музика хоче такого ступеня інтенсивності. А, може, це моя вірність звичкам - я як почала все писати на дерев'яному піаніно, так воно все і триває.

Друзі! Звертаємо Вашу увагу: щоб правильно виправити текст пісні, треба виділити щонайменше два слова

Viviénne Mort (вимовляється як Вів'єн Морт) - українська інді-рок-група, була заснована Даніелою Заюшкіною у 2007 році.

Склад групи:

• Даніела Заюшкіна – вокал, музика, тексти;
• Гліб Проців – ударні;
• Олександр Лежнєв – клавішні;
• Ілля Чемеріс – бас-гітара;
• Олексій Дудченко – звукорежисер.

Перші спроби створення гурту були ще у 2007 році, саме тоді вокалістка та автор пісень Даніела Заюшкіна створює перші композиції та збирає музикантів. За допомогою сесійних музикантів у 2008 році зроблено запис двох пісень на студії звукозапису «Гніздо» - «Лети» та «День, коли святі...».

Весь 2009 гурт проводить у пошуках музикантів, епізодично даючи концерти з тимчасовими учасниками. І, нарешті, у 2010 році записує свій дебютний міні-альбом «Єсентукі LOVE», який отримує звання найкращого міні-альбому 2010 року за версією порталу ФаДієз. ./../..

У 2013 році на студії звукозапису «Revet Sound» гурт записує перший повноцінний альбом «Театр Pipinó» та відправляється у всеукраїнський тур на підтримку диска. "Театр Pipino" укладає старий період життя Vivienne Mort, адже до його складу увійшли пісні, що виконувались на концертах протягом 2-х останніх років. Альбом записували на Revet Sound, а саундпродюсером виступив Сергій KNOB Любінський (відомий у СНД фахівець, працював із гуртами "ТОЛ", "7РАСА", "Анна", "Marakesh", "Друга Ріка" та ін.).

Для запису використати виключно живі інструменти, а справжньою перлиною став рояль із арт-закладу "Майстер-клас", який спеціально записували вночі.

"У процесі запису альбом доповнювався, змінювався, - ділиться Дана солістка Vivienne Mort, автор музики та текстів, - а врешті-решт вийшов зовсім інший альбом. Консерватор завжди знає, яким буде кінцевий результат. Експерементаторів же чекають сюрпризи та сльози "Зворушення". Треба сказати, процесом та результатом ми задоволені. Вже працюємо над наступною платівкою”.

У 2014 році виходить другий міні-альбом гурту під назвою «Готика».

2015 року група розпочала з акустичного туру «Filin Tour», який стартував 13 лютого в Києві. А вже 1 березня відбувся реліз третього міні-альбому "Filin". До складу платівки увійшло шість акустичних композицій, робота над якими тривала протягом нинішніх новорічних свят. Крім уже відомих пісень «Темно», «Голубка», «Грушечка» та «Лети» міньйон містить і два абсолютно нові треки - «Колискова» та «Любов».

«Філін – найкращий друг, справжні почуття по відношенню до буття. Він надто чесний, навколишнім поруч із ним незатишно, для пристойного життя він непридатний. Він не боїться світла, але любить темряву, бо в ній не відволікається від споглядання істини, доки ти шукаєш її в ураганах подій. Твій Філін із самого початку знає істину», - пояснила назва міні-альбому солістка гурту Даніела Заюшкіна.

У березні 2016 року виходить сингл «Пташечка» і слідом за ним новий альбом «Rósa».

2017

1 лютого, після досить довгого затишшя виходить новий студійний трек "Іній", записаний на студії Revet Sound. За обкладинку до офіційного треку відповідав Sasha Podolsky.

Тексти пісень(слова) Vivienne Mort

Vivienne Mort. Альбом: Досвід. Лютий, 2018

Солістка гурту Vivienne Mort - боязка, чуйна та зосереджена виконавиця власних пісень, що підкуповують своєю легкістю та оригінальною мелодійністю.

- Даніела, у Мережі вказані різні дати створення групи Vivienne Mort. Наведіть порядок.

Я веду літочислення з 2010 року, тому що саме тоді ми записали дві перші демокомпозиції, які виклали до Інтернету. Люди почали їх слухати та розповсюджувати по Мережі. У Вікіпедії вказано 2007-й, це були спроби створити групу, тоді ми вигадали назву. Але такі спроби я робила ще у школі. У мене тоді було сто пісень, і мені не сиділося на місці. Я хапала своїх однокласників: Ти на чому граєш? На скрипці? Відмінно - годиться! Збиралися вдома, розбирали пісні, але у нас слабко виходило, тож я продовжувала сама грати на фортепіано і чекати нових зустрічей.

- В Україні багато гуртів із дівчатами-солістками. Не боїтеся конкуренції чи банально загубитися?

Конкуренція зовсім не лякає – у мене відсутня така опція. Кожна людина має свій шлях. Порівнюючи себе з іншими, ми обов'язково повинні або піднестися над ними, або підняти їх над собою, але ніколи не залишаємось на рівних. Мені це не подобається. Я волію сприймати творчих людей як яскраві явища, які насмілілися настільки, що з'явилися в нашому просторі, щоб дивувати нас і радувати. Якщо хочеться підкреслити свої досягнення, можна порівняти себе з собою у минулому, наприклад.

СПРАВЖНІЙ ДРУГ ПЕЛЕВИН

Vivienne Mort існує вже шість років, а про вас більш-менш широко заговорили останній рік-два. Чому ви так довго були у «підпіллі»?

Медійна загальмованість. Думаю, доля будь-якого колективу врешті-решт залежить від фронтмена. А я ірраціональна та розфокусована. Всі цілі Vivienne Mort намальовані мною на великому плакаті, і я помічаю, як швидко вони здійснюються, але таке враження, що без моїх зусиль. Як тільки я трохи краще розумію, де мій центр – одразу відчуваю, як прискорюється темп і наші справи оживають. Я просто не мушу впадати в депресію.

- Ви одинак ​​по натурі?

Дивлячись, як це розуміти. Кілька років тому я навчилася почуватися комфортно віч-на-віч після довгого тусовочного періоду, коли мені було страшно пробути вдома навіть вечір. Це називається «астероїдний вид поведінки», такі люди все роблять для когось, а якщо нікого немає, то робити не так цікаво, а можна взагалі не робити. Сенсу в такому житті небагато. І мені таке незабаром набридло. До речі, є безліч інших питань, відповісти на які можна лише на самоті.

- У вас у руках книжка, ви не читаєте романи на планшеті? Тепер це така рідкість.

Я аналоговий чоловік. Пробувала читати з екрану – це огидно. Як тамагочі замість кота. Зараз читаю «Так казав Заратустра», до цього був Борхес, до Борхеса – Пелевін, який підтримує мене життям, як справжній друг. Відповідає важкі питання. Все йде до того, що паперові книжки зникнуть. Можливо, зникнуть навіть коти, а їхнє місце остаточно займуть тамагочі. Замість людей будуть розмовляючі голови на екрані. Так що я чіпаю паперові сторінки, поки що можна.

- Батьки, друзі, колеги... Чия підтримка для вас важлива?

Найголовніше - відчувати підтримку друзів та близьких. Щоправда, вона очікувана, адже між нами сильний ментальний зв'язок. Усі вони кажуть: «Я за тебе, хоч би що ти робила. Навіть твоє «погано» для нас добре». І це безцінно. Але ось глядачі, які прийшли на наші концерти та співають тексти, які я написала, - до цього неможливо звикнути. Я такого не чекала. Для мене це справжнє диво.

БОЛІВУДСЬКИЙ АРТХАУС

- На початку весни ви працювали в Індії. Що це був експеримент?

Декілька років тому загадала бажання поїхати до Індії, але не у відпустку, а у справі. Мріяла детально, з найдрібнішими подробицями. Крім того, я з дитинства мав бажання писати саундтреки. Ці дві мрії співпали, і на моєму обрії з'явилася українська режисерка Дар'я Гай, яка працює в Боллівуді. Вона написала мені підозріле повідомлення - воно виглядало несерйозним і не діловим. Зменшувально-пестливі обороти, смайлики і таке інше. Зазвичай наш менеджер такі листи ігнорує, а в цьому випадку інтуїція підказала йому, що справа не в стилі повідомлення, і потрібно зустрітися. Дар'я знімає в Індії справжній артхаус (Боллівуд уже давно вийшов за рамки «Зіти та Гіти»). Вона запропонувала мені написати музику для її фільму там, у Мумбаї, з індійськими музикантами.

– Робота в Індії чимось відрізнялася від запису треків на батьківщині?

Сподобалося працювати на студії із прозорими скляними стінами. Це дає можливість усім музикантам писатися одночасно і бачити один одного – виходить дуже «живо». Я поєднала українські тексти та індійську музику, а у фіналі навіть заспівала на хінді. Текст вивчила за день, місцеві сміялися з моєї вимови, але я була наполегливою - практикувалася навіть з дівчиною, яка приходила наводити лад у будинку, де я жила. Вона послухала і розчулилася... А може, співчувала моїй вимові, не знаю.

- Ви вмієте видавити сльозу?

Ні, але вмію так заспівати, щоб стало сумно. І в мене краще виходять мінорні пісні. І, як ми одного разу з'ясували, немає жодної мажорної. Мені так легко потрапити в душу. Це мої перевірені методи впливу – я ж маніпулятор. (Сміється.)

ПРО СЕБЕ НАЧИСТОТУ

- Розкриваєтесь у піснях?

Мені все менш і менш страшно говорити про себе відверто. Тяжко тримати секрети всередині, і я готова у своїх піснях розповісти про себе майже все. Я говорю про правду, яку ховаю не тільки від людей, а й від самої себе.

- Для вас вигадування не запланований процес?

Ні. Моя творчість спонтанна. Що мені на думку спадає, з тим ми в групі і працюємо. Ми нічого ніколи не надумували, все від душі. Я цим пишаюся. Саме це рятувало мене у скрутні часи.

- На що ви готові заради успіху?

Я чітко розумію, що мені потрібне; у чому змінюватиму собі; у чому вдосконалюватися. У мене загострене почуття смаку. Якщо десь почуватимуся як вбрана ялинка влітку, мене там ніколи не побачать. Не хотілося б для завоювання нової публіки робити щось мені не властиве.

- Багато ваших колег мріють про «Греммі», а для чого ви займаєтеся музикою?

Моя мета – це шлях, який я маю пройти. А ще кохання. З приводу нагород - іноді люди, досягши успіху, стають рабами своєї діяльності. Вони за щось хапаються і бояться втратити. Нагорода не може бути доброю метою. Нагорода просто зустрічається, поки ти йдеш дорогою. Я хочу робити вроду, це моє завдання.

Тепер же, "в'їхавши" в вигадливі і музичні композиції Vivienne Mort, всі кому не ліньки сміливо величають цю музичну формацію "проривом в українській музиці". Хоча прорив стався ще 2010-го, коли Даніела Заюшкіна & Ко випустили свій перший альбом.

Нещодавно гурт Vivienne Mort завершив концертний тур, який пройшов містами України та Польщі, де музиканти презентували п'ятий альбом Rosa.

Даніела Заюшкіна побувала в гостях у редакції "КП" в Україні" та відповіла на запитання читачів.

- "Мура з шкіри та радість від нової української музики" - так про вашу творчість відгукується Вакарчук. Ви вже встигли особисто познайомитись?

Я познайомилася з ним ще в дитинстві... Ви ж, коли читаєте книги, знайомитеся з автором? Усі його персонажі – це він сам. І коли ти багато слухаєш створеного людиною, вона стає тобі рідною. І коли ця людина каже, що все правильно, це для мене якийсь доказ, що все правильно.

- Якщо буде потреба, ви можете написати на замовлення?

Без проблем. Мене цікавлять талановиті артисти, а особливо їхні голоси. Я можу поринути в репертуар Тіни Кароль чи Макса Барських, відчути, що їм потрібне.

- Даніела, вас називають готесою, ельфікою, інопланетянкою... Як ви ставитеся до того, що слухач сприймає вас як неземну, казкову істоту?

Я про це думала. Людям завжди потрібен якийсь герой як доказ того, що казка та чудо існують. Але воно існує і без ельфів, просто знаходиться прямо перед носом, і ми звично його не помічаємо. Чому? Та тому, що хочемо, щоб диво виглядало як ельф із вушками.

– Зараз на українському ТБ багато різних музично-вокальних талант-шоу. Артисти використовують такі проекти для розкручування. Ви не хочете?

Іноді нам пропонують такий піар для розкручування. Але після того, як ми трохи поговоримо, переконуємося в тому, що нам вистачає і нам подобається те, як все відбувається. Сарафанне радіо, яке призводить до нас наших слухачів, є досить дієвим та ефективним. Якість такого слухача та дружба з ним для мене набагато цінніша, ніж цей незрозумілий поверхневий психоз заради чогось.

- Тобто ви у конкурсах ніколи не брали участь?

Я взагалі вважаю, що музика не повинна змагатися. Це як? Хто красивіший чи якась пісня гарніша? Вона або подобається, або не подобається. Або щось у тобі змінює, або не здатна. Це просто – як рука чи нога – вибирай. Все залежить від нашого світогляду, а воно у кожного своє. Ми ніколи не зможемо зійтись на одному. Тому коли велика кількість людей обирають одну пісню, то тут вмикається статистика. Вона показує, що людей, яким подобається пісня Дзідзьо, наприклад, більше. От і все.