Iconografia após o século XII Andrei Rublev. Sete ícones famosos de Andrei Rublev

A exclusividade de suas obras foi apreciada por seus contemporâneos e, a partir do século XVI, a famosa “Trindade” passou a servir de modelo oficial para os pintores de ícones russos. Recordamos as 7 principais obras-primas do génio artístico da Rússia Medieval.

"O Juízo Final." Rosto de Cristo

Milhares de pessoas de todo o mundo vêm a Vladimir para visitar a Catedral da Assunção e ver os inesquecíveis afrescos criados em 1408 por Daniil Cherny e Andrei Rublev. Esta pintura é hoje o único monumento da arte de Rublev confirmado nas crônicas. Executada na tradição bizantina, a pintura da Segunda Vinda de Cristo é reinterpretada. A figura central da composição é, sem dúvida, Cristo, que parece descer do céu ao espectador que O espera.

Ele parece surpreendentemente próximo, seu rosto é brilhante e gentil. Ele traz paz e salvação às pessoas.

A presença de cada participante na imagem é justificada e simbólica: o Anjo, torcendo os céus, como um pergaminho, anuncia a aproximação do Juízo; o Trono preparado com os instrumentos da Paixão recorda o sacrifício expiatório do Salvador; as figuras dos ancestrais simbolizam os laços do pecado original.

Sob a figura de Cristo estão a Mãe de Deus e o Precursor, que lembram ao espectador a oração incessante dos santos padroeiros da raça humana. Sua oração parece ser continuada pelos rostos dos apóstolos, que olham com benevolência e ao mesmo tempo com severidade para o espectador. Quase pela primeira vez na arte russa, a ideia de uma Corte justa e misericordiosa foi incorporada nesta imagem de uma forma artística tão perfeita.

"Trindade". Rostos de Anjos

Na época em que Rublev pintou o ícone da Trindade do Antigo Testamento (1411 ou 1425-1427 (?)), havia uma tradição de retratar este episódio bíblico, que se baseava na lenda da hospitalidade do antepassado Abraão, recebendo e tratando três estranhos . O ícone de Rublev tornou-se uma nova visão de uma trama bem conhecida. Não há nele os tradicionais Abraão e Sara; ao fundo, a sua casa e o Carvalho Mamre, sob o qual a refeição foi servida, permanecem quase invisíveis.

Três Anjos Errantes aparecem diante do espectador. Eles se sentam em um silêncio calmo ao redor da mesa com bebidas. Tudo aqui visa criar um drama inigualável e uma contemplação reflexiva.

O Anjo central é identificado com Cristo, cuja figura marca o ritmo circular de toda a composição: as silhuetas ecoam entre si com as linhas das roupas que deslizam e caem, as cabeças inclinadas e os olhares voltados. Figuras equivalentes de Anjos estão em unidade umas com as outras e em absoluta concordância. As especificidades vivas são aqui substituídas por uma imagem sublime do conselho eterno e da predestinação do sacrifício de Cristo. Você pode ver a “Trindade” de Rublev na Galeria Tretyakov.

"Classificação Zvenigorod". Rosto do Salvador

Em 1918, em um depósito de lenha perto da Catedral da Assunção de Zvenigorod “em Gorodok”, foram descobertos três ícones Deesis, que foram atribuídos a I. Grabar com base em uma análise estilística do pincel de Rublev. Mais tarde, os investigadores aceitaram quase por unanimidade a atribuição de Grabar, apesar de a autoria de Rublev nunca ter sido documentada.

O “rito Zvenigorod” inclui três ícones: “Salvador”, “Arcanjo Miguel” e “Apóstolo Paulo”. A mais perfeita, sem dúvida, é a imagem do Salvador, cujo olhar calmo, atencioso e surpreendentemente benevolente se dirige ao espectador.

Esperança, a promessa de intimidade e participação sincera junto com uma beleza sublime e ideal que está infinitamente distante do mundo pessoas comuns, – o pintor de ícones russo conseguiu incorporar tudo isso perfeitamente.

"Classificação Zvenigorod". Rosto do Arcanjo Miguel

O segundo ícone da “classificação Zvenigorod” foi a imagem do Arcanjo Miguel. Seu rosto, voltado para o Salvador, parece ecoá-lo com a mansidão pensativa e a tranquilidade de seu olhar. Esta imagem remete-nos aos Anjos da Santíssima Trindade, e não só na sua humildade, mas também na sua semelhança visual - um pescoço longo, flexível, ligeiramente alongado, um gorro de cachos grossos, uma cabeça baixa. O terceiro ícone - “Apóstolo Paulo” - foi feito de forma diferente do de Rublev, por isso vários pesquisadores acreditam que esse rosto teria sido criado por outro mestre, por exemplo, o associado de longa data de Rublev, Daniil Cherny. Você pode ver os ícones da categoria Zvenigorod na Galeria Tretyakov.

Lista dos ícones da Mãe de Deus de Vladimir. Rosto da Virgem Maria

Apesar da óbvia descoberta de características da escrita de Rublev, o autor do ícone não poderia ter sido o próprio Rublev, mas alguém de seu círculo íntimo. Grabar afirma inequivocamente que a obra foi feita por um grande mestre: “Tudo aqui é de Rublev - o tom geral frio e azulado, o caráter do desenho, traços faciais, com a leve protuberância do nariz típico de Rublev, mãos graciosas, o bela silhueta de toda a composição, o ritmo das linhas e a harmonia das cores." O protótipo bizantino tradicional - a Mãe de Deus segurando Seu Filho em sua mão direita e curvando-se ternamente em direção a Ele - foi realizado com alguns desvios, provavelmente deliberados. Isto é especialmente verdadeiro para a figura da Mãe, uma vez que a Criança é reproduzida exatamente de acordo com o modelo bizantino.

Na figura da Mãe de Deus, a correção anatômica das formas é violada, em primeiro lugar, a curvatura do pescoço, que permite que o rosto da Mãe chegue o mais próximo possível do rosto de Jesus.

Seus olhares se encontram. As mãos da Virgem Maria estão incrivelmente representadas, bem abertas em um gesto de oração. O rosto da Mãe é coberto por um maforium que, como uma cúpula, se estende sobre o Bebê, protegendo-o e acalmando-o. E, claro, ficamos impressionados com a tranquilidade, pureza, ausência de tristeza e sofrimento de Rublev, cheio de silêncio, paz e sentimento de amor no rosto da Mãe de Deus. Você pode ver o ícone na exposição do Museu-Reserva Vladimir-Suzdal.

Iconóstase da Trindade. Rosto de Dmitry Solunsky

O nome de Rublev está associado à criação da iconostase da Catedral da Trindade da Trindade-Sergius Lavra. O pincel do pintor de ícones é supostamente visível nos ícones do Arcanjo Gabriel, Demétrio de Tessalônica e dos Apóstolos Pedro e Paulo. A iconostase da Trindade é única. É o único conjunto arquitetônico e pitoresco de templos totalmente preservado até hoje, criado durante o apogeu da arte russa antiga. Quem pintou esses ícones - Andrei Rublev ou Daniil Cherny - ainda permanece um mistério. Durante os últimos trabalhos de restauro, foi expressa a firme convicção de que entre os ícones há, sem dúvida, aqueles que pertencem a Rublev. Ao olhar, por exemplo, para a imagem de Dmitry Thessaloniki, quero realmente acreditar que ela foi pintada por Rublev: a mesma cabeça inclinada em humilde contemplação, as mesmas mãos graciosas levantadas em oração, a mesma touca de cabelo grosso e encaracolado, o os mesmos olhos bem abertos e infantilmente ingênuos, a mesma mansidão e tranquilidade.

Evangelho Khitrovo. Rosto do Evangelista Mateus

Outro monumento hipotético da escrita de Rublev - miniaturas do altar do Evangelho de Khitrovo - destaca-se na herança do pintor de ícones. Este exemplo único de manuscrito, hoje mantido na coleção do Museu Russo biblioteca estadual, foi supostamente feito em uma das melhores oficinas do Grão-Ducado de Moscou na virada dos séculos XIV-XV. O texto do manuscrito é acompanhado por oito ilustrações em miniatura representando os evangelistas e seus símbolos.

O estilo das miniaturas sugere que foram pintadas por Teófanes, o Grego, Daniil Cherny e Andrei Rublev, enquanto os nomes dos dois últimos pintores de ícones são mencionados com mais frequência.

Não há consenso entre os cientistas: por exemplo, G. Vzdornov acredita que todos eles pertencem ao pincel de Cherny, e O. Popova prova convincentemente o contrário - todos foram criados por Rublev. A imagem simbólica do evangelista Mateus é mais frequentemente atribuída a Rublev. A inclinação do pescoço, o contorno da cabeça com cabelos fofos e o tipo de rosto estão muito próximos das imagens de Rublev criadas pelo mestre nos afrescos de Vladimir. No entanto, o olhar de Angel é mais severo. Com roupas voando pelo ar e com o Evangelho na mão, ele se aproxima rapidamente do espectador, querendo transmitir-lhe rapidamente a Palavra de Deus.

Apesar de muitas vezes não ser possível estabelecer com precisão a autoria do pintor do ícone sagrado, nosso país possui uma herança grandiosa, incluindo exemplos insuperáveis da cultura russa antiga.

Andrei Rublev é um famoso pintor de ícones russos antigos, famoso por suas pinturas das catedrais de Moscou, Vladimir e do mosteiro da Trindade-Sergius Lavra. Poucas informações biográficas sobre sua vida foram preservadas, elas estão descritas em sua biografia, que apresentaremos a seguir. Seu ícone mais famoso, guardado na Galeria Tretyakov, é “Trindade”.

Andrey Rublev: biografia e criatividade (brevemente)

Década de 1360 - nasceu em Radonezh na família de um artesão.
1405 - participa, junto com outros artistas, de trabalhos sobre afrescos e ícones da Catedral da Anunciação (Moscou).
1408 - trabalha na Catedral da Assunção de Vladimir juntamente com D. Cherny, já nestes anos tinha um estilo próprio e ensinava alunos.
1420 - criação da iconostase da Catedral da Trindade em Sergiev Posad, incluindo a famosa “Trindade”, considerada uma obra-prima da pintura de ícones mundiais.
1425 - participação na construção e pintura do Mosteiro Andronikov (Moscou).
1428 - morte por peste.

Infância, adolescência, monaquismo

Andrei Rublev nasceu na década de 60 do século XIV, o local exato de nascimento também é desconhecido. Segundo algumas fontes, ele nasceu na cidade de Radonezh, localizada próximo à Trinity-Sergius Lavra, segundo outras - em Nizhny Novgorod. Seu pai era artesão, como se pode julgar pelo sobrenome, porque naquela época o rublo era chamado de ferramenta para trabalhar couro. Segundo algumas fontes, na juventude tornou-se noviço do Mosteiro da Trindade-Sérgio e depois monge, recebendo o nome de Andrei na tonsura (seu nome exato é desconhecido).

A biografia do pintor de ícones Andrei Rublev tem origem nestas paredes, onde começa a aprender a arte da pintura de ícones e estuda as obras de filosofia de Sérgio de Radonezh, o fundador do mosteiro. Lá, visitando a biblioteca do mosteiro, estuda com atenção e com grande zelo as obras dos mestres e artistas da antiguidade que pintaram ícones.

O final do século XIV tornou-se Estado russo um momento difícil: em 1364-1366 a peste assolou Moscou e em 1365 houve um incêndio que destruiu quase toda a cidade. Então, em 1371, Moscou foi sitiada pelo príncipe Olgerd, após o que a fome chegou a essas terras.

O início de uma jornada criativa

Na biografia de Andrei Rublev, a criatividade e seus primeiros trabalhos como artista são mencionados pela primeira vez em 1405, quando ele, tendo se mudado para Moscou, junto com Teófano, o Grego, começou a pintar a Catedral da Anunciação. O destino da catedral foi trágico: 9 anos depois foi destruída e reconstruída várias vezes. Mas algumas obras foram milagrosamente preservadas: são 2 camadas da iconóstase, nas quais há 7 ícones feitos por Andrei Rublev e 6 pelo Élder Prokhor de Gorodets, um famoso mestre da pintura de ícones da época.

Já nessas obras, a mão do mestre é perceptível, mais livre e leve em comparação com o Ancião Prokhor, mas já altamente profissional. Esta série de ícones festivos é a primeira na Rússia: “Anunciação”, “Natividade de Cristo”, “Batismo”, “Transfiguração”, etc.

Durante esses anos, Rublev também pintou uma cópia-ícone de “A Mãe de Deus de Vladimir” a partir de uma famosa imagem bizantina, bem como um desenho do livro “O Evangelho de Khitrovo”, que recebeu o nome do nome do boyar, em cujos pertences foi encontrado no século XVII. Segundo os historiadores da arte, este manuscrito, que não tem valor, naquela época só poderia ter sido criado com o dinheiro do Metropolita da Rússia ou de um dos grandes príncipes.

Murais da Catedral da Assunção de Vladimir

Os seguintes fatos confiáveis da biografia de Andrei Rublev falam de sua menção como artista e ocorrem em maio de 1408, quando o príncipe de Moscou ordenou que novos afrescos fossem pintados no local das pinturas perdidas do século XII na Catedral da Assunção, em Vladimir. Andrei Rublev e Daniil Cherny vieram aqui a convite do príncipe para fazer pinturas murais, e Rublev ainda estava trabalhando em vários ícones, inclusive com seus alunos. Estas obras estão agora expostas na Galeria Tretyakov e no Museu Russo em São Petersburgo.

Os afrescos da parede oeste da Catedral de Vladimir, que sobreviveram até hoje, fazem parte da grande composição “O Juízo Final”. Identifica claramente imagens pertencentes à mão de A. Rublev, que apresentam um clima emocional incomum e forte. Nas figuras de um anjo com trombeta, do apóstolo Pedro e das próprias cenas do tribunal, não há emoções de medo dos castigos celestiais, mas surge um estado de espírito esclarecido e a ideia de perdão.

Ícones em Zvenigorod

Em 1918, na cidade de Zvenigorod, perto de Moscou, três ícones datados de 1410 foram descobertos em um antigo celeiro de madeira. Segundo algumas fontes, foram pintadas para a iconostase de uma igreja local, mas segundo a conclusão de pesquisadores modernos, nenhuma das igrejas tem tamanho adequado. Convencionalmente, eram chamados de “Zvenigorod Chin”, “Apóstolo Miguel”, “Salvador”, “Apóstolo Paulo” e, sem dúvida, podem pertencer exclusivamente à mão de A. Rublev.

Esses ícones da biografia de Andrei Rublev tornaram-se uma nova confirmação de seu talento, capaz de reunir em um único todo e subordinar as cores lilás-rosa-azul em completa harmonia, que permaneceu única por vários séculos. Humores brilhantes como a conclusão da busca criativa de Rublev foram incorporados nas várias imagens dessas criações, nas quais o mestre da pintura de ícones resumiu vários pensamentos sobre os valores morais de cada pessoa pertencentes aos seus contemporâneos.

Os historiadores da arte consideram o ícone do “Salvador” o mais interessante, embora esteja muito mal preservado, mas o rosto de Jesus Cristo, dotado de traços eslavos, é claramente visível. Cristo olha atentamente com um olhar muito calmo e penetrante. Toda a sua aparência está repleta de energia, atenção e benevolência.

No ícone “Arcanjo Miguel” o artista cantou as reflexões líricas e pensamentos do poeta. Embora o anjo seja uma criatura celestial e não física, Rublev incorporou nele toda a beleza terrena do homem. O apóstolo Paulo é retratado pelo pintor de ícones como um filósofo-pensador, pintado em um suave esquema de cores cinza-lilás com tons de azul.

Murais da Catedral da Santíssima Trindade

Neste momento, o tártaro Khan Edyghe reuniu um exército e marchou sobre Moscou, que não pôde tomar. No entanto, ao longo do caminho, os tártaros incendiaram muitos assentamentos e cidades e não conseguiram salvar o Mosteiro da Trindade, onde o Abade Nikon serviu durante esses anos. Nos anos seguintes, Nikon fez todos os esforços para restaurar o mosteiro e, em 1424, assumiu a construção de uma igreja de pedra branca, para a qual D. Cherny e A. Rublev foram convidados a criar pinturas. Todas as obras deste templo datam de 1425-1427.

Ao mesmo tempo, foi pintado o ícone mais famoso da biografia de Andrei Rublev, “Trindade”. Fazia parte da iconostase da Catedral da Trindade em Sergiev Posad e é considerada a mais artisticamente perfeita entre as pinturas de ícones da época. O artista refletiu nele o conceito Religião ortodoxa sobre a trindade de Deus.

A história da descoberta deste ícone é muito interessante: durante vários séculos esteve em exposição pública, mas não foi notado. Acontece que em 1575 o czar Ivan, o Terrível, ordenou que fosse coberto com uma moldura de ouro, e apenas rostos, pés e mãos eram visíveis. Então, em 1600, Boris Godunov mudou o salário para um novo e ainda mais luxuoso. Durante a substituição, o ícone foi coberto com óleo secante para preservação, o que tornou as cores mais brilhantes. Com o tempo, a camada externa começou a escurecer, a fuligem das velas se depositou nela e a fumaça do incenso entrou nela. Para melhorar a aparência do ícone, ele era constantemente renovado com a aplicação de camadas de tinta por cima ao longo dos contornos do desenho e depois coberto novamente com óleo secante. Muito provavelmente, o ícone teria morrido com o tempo, se não fosse por acaso. No início do século XX, os restauradores rasparam as camadas superiores com um bisturi e a bela criação do grande pintor de ícones foi revelada aos seus olhos.

Entre os afrescos da Catedral da Trindade que sobreviveram até hoje, segundo historiadores da arte, a mão de A. Rublev inclui “Batismo”, “Arcanjo Miguel” e “Apóstolo Paulo”. Na cor e na profundidade do conteúdo, na beleza e no esquema de cores, eles se assemelham à “Trindade”.

Último trabalho

No final da década de 1420, depois de concluídas as obras na Catedral da Santíssima Trindade, Daniil Cherny, amigo de longa data e companheiro de armas do pintor de ícones, morreu e foi aqui sepultado. Depois disso, A. Rublev retornou a Moscou para trabalhar nas pinturas da Catedral Spassky no Mosteiro de Andronikov, que conseguiu concluir em 1428. Segundo alguns relatos, ele também participou da sua construção. Este trabalho foi o último da biografia de Andrei Rublev.

O famoso pintor morreu em 1428 em Moscou durante uma epidemia de peste e foi enterrado perto da torre do sino do Mosteiro de Andronikov. Em 1988, ano do milénio do baptismo da Rus', foi canonizado pela Igreja Ortodoxa Russa.

Filme sobre Andrei Rublev

Ainda existem muitos pontos negros na biografia de Andrei Rublev. Na verdade, muito pouco se sabe sobre ele, exceto duas menções em fontes históricas. Os pesquisadores até datam a pintura de seu famoso ícone da Trindade em dois anos diferentes: 1411 ou 1425-1427.

Uma das formas de contar ao mundo sobre este talentoso, sobre a época em que viveu, sobre as suas buscas criativas e desenvolvimento como artista foi um filme narrativo realizado nos anos 60 do século XX pelo famoso realizador A. Tarkovsky. Em vários contos, o filme pinta retratos da Rus' medieval, fala brevemente sobre a biografia de Andrei Rublev, sobre suas visões de mundo e dúvidas, sobre seu voto de silêncio, que observou durante 15 anos, e outros. fatos interessantes da vida de um pintor de ícones.

A exclusividade dos ícones de Andrei Rublev foi apreciada na antiguidade e, a partir do século XVI, a famosa “Trindade” começou a servir de modelo oficial para os pintores de ícones russos. Convidamos você a relembrar 7 faces incríveis do gênio artístico da Antiga Rus.

"O Juízo Final." Rosto de Cristo

"Trindade". Rostos de Anjos

O ícone de Rublev tornou-se uma nova visão de uma trama bem conhecida. Não há nele os tradicionais Abraão e Sara; ao fundo, a sua casa e o Carvalho Mamre, sob o qual a refeição foi servida, permanecem quase invisíveis. Três Anjos Errantes aparecem diante do espectador. Eles se sentam em um silêncio calmo ao redor da mesa com bebidas.

Tudo aqui visa criar um drama inigualável e uma contemplação reflexiva. O Anjo central é identificado com Cristo, cuja figura marca o ritmo circular de toda a composição: as silhuetas ecoam entre si com as linhas das roupas que deslizam e caem, as cabeças inclinadas e os olhares voltados. Figuras equivalentes de Anjos estão em unidade umas com as outras e em absoluta concordância.

As especificidades vivas são aqui substituídas por uma imagem sublime do conselho eterno e da predestinação do sacrifício de Cristo. Você pode ver a “Trindade” de Rublev na Galeria Tretyakov.

"Classificação Zvenigorod". Rosto do Salvador

Mais tarde, os investigadores aceitaram quase por unanimidade a atribuição de Grabar, apesar de a autoria de Rublev nunca ter sido documentada. O “rito Zvenigorod” inclui três ícones: “Salvador”, “Arcanjo Miguel” e “Apóstolo Paulo”.

A mais perfeita, sem dúvida, é a imagem do Salvador, cujo olhar calmo, atencioso e surpreendentemente benevolente se dirige ao espectador. Esperança, a promessa de intimidade e participação sincera, junto com a beleza sublime e ideal, que está infinitamente distante do mundo das pessoas comuns - o pintor de ícones russo conseguiu encarnar tudo isso com perfeição.

"Classificação Zvenigorod". Rosto do Arcanjo Miguel

O segundo ícone da “classificação Zvenigorod” foi a imagem do Arcanjo Miguel. Seu rosto, voltado para o Salvador, parece ecoá-lo com a mansidão pensativa e a tranquilidade de seu olhar.

Esta imagem remete-nos aos Anjos da Santíssima Trindade, e não só na sua humildade, mas também na sua semelhança visual - um pescoço longo, flexível, ligeiramente alongado, um gorro de cachos grossos, uma cabeça baixa. O terceiro ícone - “Apóstolo Paulo” - foi feito de forma diferente do de Rublev, por isso vários pesquisadores acreditam que esse rosto teria sido criado por outro mestre, por exemplo, o associado de longa data de Rublev, Daniil Cherny. Você pode ver os ícones da categoria Zvenigorod na Galeria Tretyakov.

Lista dos ícones da Mãe de Deus de Vladimir. Rosto da Virgem Maria

O protótipo bizantino tradicional - a Mãe de Deus segurando Seu Filho em sua mão direita e curvando-se ternamente em direção a Ele - foi realizado com alguns desvios, provavelmente deliberados. Isto é especialmente verdadeiro para a figura da Mãe, uma vez que a Criança é reproduzida exatamente de acordo com o modelo bizantino. Na figura da Mãe de Deus, a correção anatômica das formas é violada, em primeiro lugar, a curvatura do pescoço, que permite que o rosto da Mãe chegue o mais próximo possível do rosto de Jesus. Seus olhares se encontram.

As mãos da Virgem Maria estão incrivelmente representadas, bem abertas em um gesto de oração. O rosto da Mãe é coberto por um maforium que, como uma cúpula, se estende sobre o Bebê, protegendo-o e acalmando-o. E, claro, ficamos impressionados com a tranquilidade, pureza, ausência de tristeza e sofrimento de Rublev, cheio de silêncio, paz e sentimento de amor no rosto da Mãe de Deus. Você pode ver o ícone na exposição do Museu-Reserva Vladimir-Suzdal.

Iconóstase da Trindade. Rosto de Dmitry Solunsky

A iconostase da Trindade é única. É o único conjunto arquitetônico e pitoresco de templos totalmente preservado até hoje, criado durante o apogeu da arte russa antiga. Quem pintou esses ícones - Andrei Rublev ou Daniil Cherny - ainda permanece um mistério.

Durante os últimos trabalhos de restauro, foi expressa a firme convicção de que entre os ícones há, sem dúvida, aqueles que pertencem a Rublev. Ao olhar, por exemplo, para a imagem de Dmitry Thessaloniki, quero realmente acreditar que ela foi pintada por Rublev: a mesma cabeça inclinada em humilde contemplação, as mesmas mãos graciosas levantadas em oração, a mesma touca de cabelo grosso e encaracolado, o os mesmos olhos bem abertos e infantilmente ingênuos, a mesma mansidão e tranquilidade.

Evangelho Khitrovo. Rosto do Evangelista Mateus

Outro monumento hipotético da escrita de Rublev - miniaturas do altar do Evangelho de Khitrovo - destaca-se na herança do pintor de ícones. Este exemplo único de manuscrito, hoje mantido na coleção da Biblioteca Estatal Russa, foi provavelmente feito em uma das melhores oficinas do Grão-Ducado de Moscou na virada dos séculos XIV para XV.

O texto do manuscrito é acompanhado por oito ilustrações frontais em miniatura representando os evangelistas e seus símbolos. O estilo das miniaturas sugere que foram pintadas por Teófanes, o Grego, Daniil Cherny e Andrei Rublev, enquanto os nomes dos dois últimos pintores de ícones são mencionados com mais frequência.

No entanto, o olhar de Angel é mais severo. Com roupas voando pelo ar e com o Evangelho na mão, ele se aproxima rapidamente do espectador, querendo transmitir-lhe rapidamente a Palavra de Deus.
Apesar de muitas vezes não ser possível estabelecer com precisão a autoria do pintor do ícone sagrado, nosso país possui uma herança grandiosa, incluindo exemplos insuperáveis da cultura russa antiga.

As crônicas falam com muita parcimônia. Sabemos apenas que ele era um monge, sabemos que pintou várias catedrais, e muitas vezes não sozinho, mas junto com outros pintores de ícones famosos: Teófano, o Grego, Prokhor e Daniel. Sabemos que nos dias em que não trabalhava nos ícones (nos feriados), o Monge André entregava-se à contemplação espiritual. Sabemos que ele viveu e morreu no Mosteiro Spaso-Andronikov.

Há muito poucos dados, e muitas vezes contraditórios, o que proporciona amplo terreno para debates intermináveis entre historiadores e críticos de arte. A situação é exatamente a mesma com os ícones associados a Andrei Rublev. Mas o principal é importante: a Igreja honra a memória de Santo Andrei Rublev precisamente como pintor de ícones sagrados. E ele homenageia os ícones associados ao seu nome. Esses ícones falam mais alto que qualquer palavra.

O mistério do pintor de ícones Andrei Rublev

Referência: Andrei Rublev é uma das pessoas mais misteriosas do seu tempo. Sabemos pouco sobre ele. Sabe-se apenas que os anos de sua vida coincidiram com um período difícil da história russa. Mas mesmo em condições de fome, privação e invasão dos tártaros, foram criadas grandes obras de pintura que continuam a encantar os nossos contemporâneos. O número exato de suas obras ainda permanece um mistério, e continua o debate sobre a autoria de algumas delas. Seus restos mortais também foram encontrados em circunstâncias incomuns no Mosteiro Spaso-Andronikov. Onde eles enterraram pessoas que tinham méritos especiais em frente à Igreja. O grande pintor de ícones foi canonizado pela Igreja como santo.

O famoso diretor Tarkovsky fez o filme “Andrei Rublev”, onde apresentou sua visão caminho da vida artista e pintor de ícones. No filme, os acontecimentos da história russa acontecem diante dos olhos de Andrei Rublev e através do prisma de sua percepção.

Restam muito poucas evidências documentais sobre Andrei Rublev. Acredita-se que ele nasceu em uma família de artesãos. Seu trabalho correspondeu às tradições do principado de Moscou. Ele pintou a Igreja da Anunciação no Kremlin de Moscou. Andrei Rublev morreu durante uma pestilência em 1482.

Várias de suas obras são agora atribuídas aos pincéis dos trabalhadores da Artel Andrei Rublev ou a outros autores - seus contemporâneos. Mas não se pode negar que a obra de Andrei Rublevo teve grande influência em toda a escola de pintura da época.

“Trindade” de Andrei Rublev

Uma das obras mais famosas de Andrei Rublev é o ícone da Trindade. A história dela é incrível. Em 1422, uma terrível fome atingiu a Rússia. O ícone representa três anjos sentados à mesa. Sobre a mesa há uma tigela com cabeça de bezerro. Anjos sentam-se tendo como pano de fundo uma paisagem incomum. Esta é uma casa, uma árvore e uma montanha. A casa são os aposentos de Abraão, a árvore é o Carvalho de Manre e a montanha é o Monte Moriá. O Monte do Templo ou Monte Moriá elevava-se sobre Jerusalém; era lá que ficava o Templo de Jerusalém, o local que o Rei Davi adquiriu do jebuseu Aravna (Orna). O carvalho de Mamre é a mesma árvore sob a qual Abraão encontrou o Senhor. Abraão conheceu três anjos do Senhor, que lhe apareceram sob o disfarce de viajantes cansados. Ele os convidou a descansar à sombra de um carvalho. O carvalho ainda está em seu lugar.

O peregrino russo, abade Daniel, escreveu sobre ele - Esse carvalho sagrado está próximo à estrada; quando você vai lá mão direita; e fica, lindo, em montanha alta. E em torno de suas raízes, abaixo, Deus o pavimentou com mármore branco, como o chão de uma igreja. Pavimentada em volta de todo aquele bom carvalho; no meio desta plataforma um carvalho sagrado cresceu desta pedra, incrível! Este carvalho não é muito alto, é muito extenso e denso de ramos, e tem muitos frutos. Seus galhos se curvavam até o chão, para que o marido, de pé no chão, pudesse alcançá-los. Sua circunferência no ponto mais grosso é de duas braças, e a altura do tronco até os galhos é de uma braça e meia. É incrível e maravilhoso que uma árvore tenha permanecido em uma montanha tão alta por tantos anos e não tenha sido danificada ou desmoronada!

O enredo de “A Hospitalidade de Abraão” é a base do ícone. Revela mais plenamente o ensino dogmático sobre a Santíssima Trindade. A unidade da Santíssima Trindade e a graça da comunhão com Deus são reveladas na incrível obra de Andrei Rublev, um dos poucos que pertenceram definitivamente ao seu pincel. A autoria de “Trindade” está fora de dúvida.

Existem duas listas de ícones.

Cópia de Godunov, ordenado pelo rei em 1598-1600.
Cópia de Baranov e Chirikov 1926-1928 para a exposição internacional de restauração de ícones em 1929.

Ambos os ícones estão agora na iconostase da Catedral da Trindade da Trindade-Sergius Lavra, onde o próprio ícone estava localizado até ser transferido para a Galeria Tretyakov.

Agora “Trinity” está localizada no salão de pintura russa antiga da Galeria Tretyakov. Para isso foi criado um gabinete especial, mantendo o nível de umidade e temperatura necessários para preservar a obra de arte única.

Na festa da Trindade, o ícone é transferido para o templo-museu, anteriormente falava-se em transferir a “Trindade” para a diocese, mas decidiu-se abandonar esta ideia e a pintura pertence à Galeria Tretyakov. O ícone necessita de cuidados especiais e controle de temperatura. As pessoas continuam a admirar este impressionante exemplo de pintura russa antiga, que sobreviveu até hoje.

(clicando no ícone você pode visualizá-lo em maior resolução)

Ícones de Andrei Rublev

Vladimir Mãe de Deus

Em 17 de outubro de 1428, morreu o famoso pintor russo Andrei Rublev. Em 1988 foi canonizado como santo pelo Conselho Local da Rússia Igreja Ortodoxa. Decidimos relembrar as catedrais mais famosas que Andrei Rublev pintou.

Catedral da Anunciação no Kremlin de Moscou

Está localizado na Praça da Catedral do Kremlin de Moscou. Esta é uma das catedrais mais antigas de Moscou. Foi fundado no final do século XIV como templo da família grão-ducal. Andrei Rublev, junto com Teófano, o Grego, pintou ícones para ele em 1405. Um dos ícones mais famosos, que a maioria dos especialistas atribui a Andrei Rublev, “A Anunciação”, é guardado aqui. Na Ortodoxia, a festa da Anunciação é celebrada no dia 7 de abril. O ícone é dedicado a um dos mais importantes Feriados cristãos, que relembra a Boa Nova trazida pelo Arcanjo Gabriel. A trama do ícone da Anunciação é construída a partir do episódio central do acontecimento - o diálogo entre o Arcanjo Gabriel e a Virgem Maria. Não há aglomeração de figuras neste ícone; o fundo dourado e as manchas vermelhas brilhantes adicionam festividade ao ícone. O ícone de Andrei Rublev está cheio de esperança, alegria, amor e filantropia, profunda força interior e concentração, poder divino e solenidade. Andrei Rublev, em seu trabalho, frequentemente recorreu ao estilo bizantino e grego de pintar ícones. Em “A Anunciação”, ele pegou apenas o melhor desses estilos e criou seu próprio estilo único, que mais tarde seria chamado de “escola russa de pintura de ícones”.

Catedral da Assunção em Vladimir

Esta é uma das poucas igrejas onde foram preservados afrescos de Andrei Rublev. Em Vladimir, Rublev trabalhou junto com o pintor de ícones Daniil, que mais tarde se tornou seu Melhor amigo. O que exatamente foi realizado por Rublev e Daniil não se sabe ao certo. Andrei Rublev trabalhou nesta catedral em 1408. É dono da pintura das encostas norte e sul da nave central da Catedral da Assunção “O Juízo Final”, dos afrescos da abóbada da nave central “Anjo Segurando um Pergaminho”, da pintura do zênite do arco do nave central “Símbolos dos Quatro Reinos”, os afrescos “Apóstolos com Anjos”, também os afrescos dos apóstolos Semyon, João, Mateus e Lucas. Ao mesmo tempo, as catedrais de Vladimir e Moscou discutiram sobre a propriedade do ícone de Andrei Rublev, “Nossa Senhora de Vladimir”. Agora está guardado no Museu Central de Cultura e Arte Russa Antiga em homenagem a Andrei Rublev. Lucas foi o primeiro a pintar este ícone no ano 450. Então o príncipe Yuri Dolgoruky encomendou uma cópia desta imagem, mas Andrei Rublev escreveu sua “Nossa Senhora de Vladimir” a partir da primeira cópia. Este ícone é uma das obras mais famosas de Andrei Rublev.

Catedral da Trindade na Trindade-Sergius Lavra

Andrei Rublev, junto com Daniil Cherny e outros mestres, pintou a Catedral da Trindade da Trindade-Sergius Lavra em 1425-1427. O ícone de Andrei Rublev “St. Trindade Doadora de Vida"atraiu milhares de peregrinos de toda a Rússia. Agora a famosa “Trindade” pode ser vista na Galeria Tretyakov em Moscou. No centro do ícone estão três anjos, eles estão sentados à mesa, e atrás deles está uma montanha, uma árvore e uma casa. O enredo é retirado da Bíblia. Três anjos significam a Santíssima Trindade: Pai, Filho e Espírito Santo. A tigela sobre a mesa é um símbolo de sabedoria e vida. Segundo algumas versões, o ícone representa o Santo Graal. Jesus bebeu dela na Última Ceia, após a qual foi traído por seu discípulo Judas. A pintura da Catedral da Trindade não sobreviveu, pois em 1635 foi substituída por uma nova devido ao mau estado de conservação. O complexo preservado no templo pertence à era Rublev. Depois de concluir o trabalho na Catedral da Trindade, Andrei Rublev e Daniil retornaram a Moscou, para o Mosteiro de Andronikov.