Krótka biografia Bernsteina Leonarda. Leonard Bernstein: Legenda muzyki amerykańskiej
Biografia
Louis (Louis) Bernstein urodził się 25 sierpnia 1918 roku w Lawrence w stanie Massachusetts w rodzinie żydowskiej pochodzącej z Równego (Ukraina): matka Jenny (z domu Reznik), ojciec Samuel Joseph Bernstein, hurtowy dostawca artykułów fryzjerskich (wg. według niektórych źródeł był właścicielem księgarni). Babcia nalegała, aby dziecko otrzymało imię Louis, ale rodzice zawsze nazywali go Leonard. Legalnie zmienił nazwisko na Leonard w wieku piętnastu lat, wkrótce po śmierci babci. Dla swoich przyjaciół i wielu innych osób był po prostu „Lenny”.
Jego ojciec początkowo sprzeciwiał się zainteresowaniu młodego Leonarda muzyką. Mimo to starszy Bernstein zabierał chłopca na koncerty orkiestrowe i ostatecznie wspierał jego edukację muzyczną. W młodości Bernstein zamierzał zostać pianistą.
Bernstein zaczął brać lekcje gry na fortepianie jako dziecko i studiował w szkołach łacińskich Garrison i Boston. Studiował kompozycję na Uniwersytecie Harvarda pod kierunkiem Waltera Pistona, m.in. u Edwarda Burlingame-Hilla i A. Tillmana Merritta. Przed ukończeniem uniwersytetu w 1939 roku Bernstein nieoficjalnie zadebiutował jako dyrygent, wykonując własną muzykę do albumu The Birds, a także zagrał i dyrygował utworem Marca Blitzsteina The Cradle Will Rock. Później studiował u Fritza Reinera (dyrygentura) i Randalla Thompsona (Język angielski)Rosyjski(orkiestracja), Richard Stöhr (kontrapunkt) i Isabella Vengerova (fortepian);
W 1940 roku Leonard Bernstein studiował w instytucie Bostońskiej Orkiestry Symfonicznej Tanglewood, który powstał latem pod kierunkiem Siergieja Koussevitzky’ego. Bernstein został później asystentem dyrygenta Koussevitzky’ego.
Asystent dyrygenta (1943-1944), dyrygent (1957-1958), główny dyrygent (1958-1969) New York Philharmonic (gdzie zastąpił Bruno Waltera) i New York City Symphony (1945-1948).
W 1971 roku został wprowadzony do National Songwriters Hall of Fame.
Zmarł na atak serca 14 października 1990 r. Został pochowany na cmentarzu Green-Wood w Nowym Jorku obok żony, a obok serca miał kopię V Symfonii Mahlera.
Repertuar i nagrania
Dokonał prawykonania symfonii „Turangalily” Oliviera Messiaena (nienagranej).
Bernstein dwukrotnie nagrał kompletne cykle symfoniczne Beethovena (dla Sony i Deutsche Grammophon) oraz brał udział w nagraniu cyklu koncertów fortepianowych Beethovena z Christianem Zimmermannem. Bernstein jest jedynym dyrygentem, który dwukrotnie nagrał pełny cykl symfonii Gustava Mahlera (także dla Sony i Deutsche Grammophon). Nagrał także pełny cykl symfonii Piotra Czajkowskiego, liczne dzieła kompozytorów amerykańskich oraz dzieła Carla Nielsena i Dariusa Milhauda. Wśród muzyki epoki przedbeethovenowskiej wyróżniają się nagrania dzieł Josepha Haydna. W kwietniu 1962 wykonał I Koncert fortepianowy Brahmsa z pianistą Glennem Gouldem.
Eseje
Opery
- „Kłopoty na Tahiti” (1952, Waltham)
- „Ciche miejsce” (1986, Wiedeń)
Operetki
- „Kandyd” (1956, Nowy Jork)
Musicale
- Na mieście (1943)
- Cudowne miasto (1953)
- Kandyd (1954)
- Historia z West Side (1957)
- „1600 Pennsylvania Avenue” (1600 Pennsylvania Avenue, 1976)
Symfonie
- Nr 1 - Jeremiasz (Jeremiasz, 1942)
- Nr 2 - Wiek niepokoju (1949)
- Nr 3 - Kadisz (Kaddiss, 1963)
Inny
- Muzyka do baletu „Unloving” (Fancy Free)
- „Chichester Psalms” na chór i orkiestrę (Chichester Psalms, 1965)
- Msza (1971)
- Preludium, fuga i riffy na klarnet i zespół jazzowy
- Spektakl „Piotruś Pan” (Piotruś Pan, 1950)
Wyznanie
Według sondażu przeprowadzonego w listopadzie 2010 roku przez brytyjski magazyn poświęcony muzyce klasycznej Magazyn muzyczny BBC wśród stu dyrygentów z różne kraje, wśród których tacy muzycy jak Colin Davis (Wielka Brytania), Valery Gergiev (Rosja), Gustavo Dudamel (Wenezuela), Maris Jansons (Łotwa), Leonard Bernstein zajęli drugie miejsce na liście dwudziestu najwybitniejszych dyrygentów wszechczasów. Wprowadzony do Galerii sław magazynu Gramophone.
Napisz recenzję artykułu „Bernstein, Leonard”
Notatki
Literatura
- Bernstein L. Muzyka dla każdego. - M., 1978.
- „Leonarda Bernsteina. Łatwa aranżacja na fortepian (gitara)”/„Leonard Bernstein. Ułatwione opracowanie na fortepian (gitara)”. wyd. Kompozytor - St. Petersburg, 2012, 14 s., wydanie 300, ISBN 979-0-66004-384-4, oprawa miękka
- „Twórca jest przy stanowisku dyrygenta. Leonarda Bernsteina.” Elena Miszczenko, Aleksander Steinberg. Opublikowane przez IP Strelbitsky. (książka cyfrowa)
Spinki do mankietów
- (w języku angielskim) na stronie Allmusic
- - artykuł z encyklopedii Krugosvet
- Zakharova O. A. // Encyklopedia elektroniczna „Świat Szekspira”.
- (Rosyjski)
|
||||||
Fragment charakteryzujący Bernsteina, Leonarda
Przechodząc obok bufetu, kazała podać samowar, choć nie była to odpowiednia pora.Barman Fok był najbardziej wkurzoną osobą w całym domu. Natasza uwielbiała próbować nad nim władzy. Nie uwierzył jej i poszedł zapytać, czy to prawda?
- Ta młoda dama! - powiedział Foka, udając, że marszczy brwi na Nataszę.
Nikt w domu nie wysłał tylu ludzi i nie dał im tyle pracy, co Natasza. Nie potrafiła patrzeć na ludzi obojętnie, żeby ich gdzieś nie wysyłać. Wydawało się, że próbuje zobaczyć, czy któreś z nich nie zezłości się na nią lub nie będzie się na nią dąsać, ale ludzie nie lubili wykonywać niczyich poleceń tak bardzo jak Natasza. "Co powinienem zrobić? Gdzie powinienem pójść? Pomyślała Natasza, idąc powoli korytarzem.
- Nastazja Iwanowna, co się ze mnie narodzi? – zapytała błazna, który szedł w jej stronę w swoim krótkim płaszczu.
„Rodzisz pchły, ważki i kowali” – odpowiedział błazen.
- Mój Boże, mój Boże, wszystko jedno. Och, gdzie mam iść? Co mam ze sobą zrobić? „A ona szybko, tupiąc, pobiegła po schodach do Vogla, który mieszkał z żoną na ostatnim piętrze. Vogel miał u siebie dwie guwernantki, a na stole stały talerze z rodzynkami, orzechami włoskimi i migdałami. Guwernantki rozmawiały o tym, gdzie taniej jest żyć – w Moskwie czy Odessie. Natasza usiadła, z poważną, zamyśloną twarzą słuchała ich rozmowy i wstała. „Wyspa Madagaskar” – powiedziała. „Ma da gas kar” – powtarzała wyraźnie każdą sylabę i nie odpowiadając mi na pytania Schossa dotyczące tego, co mówi, wyszła z pokoju. Na górze był także jej brat Petya: on i wujek przygotowywali fajerwerki, które mieli odpalić w nocy. - Piotr! Petka! - krzyknęła do niego - zdejmij mnie. s - Petya podbiegł do niej i zaoferował jej swoje plecy. Rzuciła się na niego, chwytając go za szyję ramionami, a on skoczył i pobiegł z nią. „Nie, nie, to wyspa Madagaskar” – powiedziała i zeskakując, spadła.
Jakby obchodząc swoje królestwo, sprawdzając swoją moc i upewniając się, że wszyscy są uległi, ale żeby było nadal nudno, Natasza poszła do sali, wzięła gitarę, usiadła w ciemnym kącie za szafką i zaczęła szarpać struny na basie, wypowiadając frazę, którą zapamiętała z jednej opery słyszanej w Petersburgu razem z księciem Andriejem. Dla zewnętrznych słuchaczy z jej gitary wyszło coś, co nie miało żadnego znaczenia, ale w jej wyobraźni, dzięki tym dźwiękom, odrodził się cały szereg wspomnień. Usiadła za szafą, z oczami utkwionymi w pasie światła padającym z drzwi spiżarni, wsłuchiwała się w siebie i wspominała. Była w stanie pamięci.
Sonya przeszła przez korytarz do bufetu ze szklanką. Natasza spojrzała na nią, na szparę w drzwiach spiżarni i wydawało jej się, że pamięta, że przez szparę w drzwiach spiżarni wpada światło i że Sonia przeszła ze szklanką. „Tak, i było dokładnie tak samo” – pomyślała Natasza. - Sonia, co to jest? – krzyknęła Natasza, dotykając grubego sznurka.
- O, tu jesteś! - powiedziała Sonya, drżąc, podeszła i słuchała. - Nie wiem. Burza? – powiedziała nieśmiało, bojąc się popełnić błąd.
„No cóż, dokładnie tak samo wzdrygnęła się, tak samo podeszła i uśmiechnęła się nieśmiało wtedy, kiedy to już się działo” – pomyślała Natasza – „i w ten sam sposób… Pomyślałam, że czegoś jej brakuje .”
- Nie, to chór z Nosiciela Wody, słyszysz! – I Natasza skończyła śpiewać melodię chóru, żeby było to jasne dla Soni.
-Gdzie poszedłeś? – zapytała Natasza.
- Zmień wodę w szklance. Teraz dokończę wzór.
„Zawsze jesteś zajęty, ale ja nie mogę tego zrobić” – powiedziała Natasza. -Gdzie jest Nikołaj?
- Wygląda na to, że śpi.
„Sonya, idź go obudzić” – powiedziała Natasza. - Powiedz mu, że wzywam go do śpiewania. „Usiadła i pomyślała, co to znaczy, że to wszystko się wydarzyło, i nie rozwiązując tej kwestii i wcale tego nie żałując, ponownie w swojej wyobraźni została przeniesiona do czasu, kiedy była z nim, a on patrzył kochającymi oczami spojrzał na nią.
– Och, chciałabym, żeby wkrótce przyszedł. Tak bardzo się boję, że to się nie stanie! I najważniejsze: starzeję się, ot co! To, co jest teraz we mnie, już nie będzie istnieć. A może przyjdzie dzisiaj, przyjdzie teraz. Może przyszedł i siedzi w salonie. Może przyjechał wczoraj i zapomniałem. Wstała, odłożyła gitarę i poszła do salonu. Przy stole zasiadali już wszyscy domownicy, nauczyciele, guwernantki i goście. Ludzie stali wokół stołu, ale księcia Andrieja tam nie było, a życie wciąż było takie samo.
„O, oto ona” - powiedziała Ilya Andreich, widząc wchodzącą Nataszę. - No cóż, usiądź ze mną. „Ale Natasza zatrzymała się obok matki, rozglądając się, jakby czegoś szukała.
- Matka! - powiedziała. „Daj mi, daj mi, mamo, szybko, szybko” – i znowu z trudem powstrzymywała łkanie.
Usiadła przy stole i przysłuchiwała się rozmowom starszych oraz Mikołaja, który również podszedł do stołu. „Mój Boże, mój Boże, te same twarze, te same rozmowy, tata tak samo trzyma kubek i tak samo dmucha!” pomyślała Natasza, czując z przerażeniem narastającą w niej wstręt do wszystkich w domu, bo wciąż byli tacy sami.
Po herbacie Nikołaj, Sonia i Natasza poszli na sofę, do swojego ulubionego kącika, gdzie zawsze zaczynały się ich najbardziej intymne rozmowy.
„To ci się zdarza” – powiedziała Natasza do brata, kiedy usiedli na kanapie – „zdarza ci się, że wydaje ci się, że nic się nie stanie - nic; co było w tym wszystkim dobrego? I nie tylko nudne, ale i smutne?
- I jak! - powiedział. „Zdarzyło mi się, że wszystko było w porządku, wszyscy byli pogodni, ale przychodziło mi na myśl, że jestem już tym wszystkim zmęczony i że wszyscy powinni umrzeć”. Kiedyś nie poszłam do pułku na spacer, ale tam grała muzyka... i tak mi się nagle znudziło...
- Och, wiem o tym. Wiem, wiem – podniosła Natasza. – Byłem jeszcze mały, przydarzyło mi się to. Pamiętacie, jak kiedyś zostałem ukarany za śliwki i wszyscy tańczyliście, a ja siedziałem w klasie i płakałem, nigdy nie zapomnę: było mi smutno i było mi żal wszystkich, i siebie, i było mi żal wszystkich. I, co najważniejsze, to nie była moja wina” – powiedziała Natasza – „pamiętasz?
„Pamiętam” – powiedział Mikołaj. „Pamiętam, że przyszłam później do Ciebie i chciałam Cię pocieszyć, ale wiesz, było mi wstyd. Byliśmy strasznie zabawni. Miałem wtedy zabawkę z figurką i chciałem ci ją dać. Pamiętasz?
„Czy pamiętasz” - powiedziała Natasza z zamyślonym uśmiechem, jak dawno, dawno temu byliśmy jeszcze bardzo mali, wujek wezwał nas do biura, z powrotem do starego domu i było ciemno - przyjechaliśmy i nagle tam stał tam...
„Arap” – dokończył Nikołaj z radosnym uśmiechem – „jak mogę nie pamiętać?” Nawet teraz nie wiem, czy to był blackamoor, czy widzieliśmy to we śnie, czy też nam powiedziano.
- Był siwy, pamiętacie, i miał białe zęby - stał i patrzył na nas...
– Pamiętasz, Soniu? – zapytał Mikołaj…
„Tak, tak, też coś pamiętam” – odpowiedziała nieśmiało Sonya…
„Zapytałem ojca i matkę o ten blackamoor” – powiedziała Natasza. - Mówią, że nie było blackamoor. Ale pamiętasz!
- Och, jak teraz pamiętam jego zęby.
- Jakie to dziwne, to było jak sen. Lubię to.
- Pamiętasz, jak toczyliśmy jajka na korytarzu i nagle dwie starsze kobiety zaczęły kręcić się po dywanie? Czy to było czy nie? Pamiętasz jak było dobrze?
- Tak. Pamiętasz, jak tata w niebieskim futrze strzelił z pistoletu na werandzie? „Odwrócili się, uśmiechając się z przyjemnością, wspomnieniami, nie starymi smutnymi, ale poetyckimi młodzieńczymi wspomnieniami, wrażeniami z najodleglejszej przeszłości, gdzie marzenia łączą się z rzeczywistością, i śmiali się cicho, ciesząc się z czegoś.
Sonya jak zawsze pozostawała w tyle za nimi, chociaż ich wspomnienia były wspólne.
Sonia niewiele pamiętała z tego, co oni pamiętali, a to, co pamiętała, nie wzbudziło w niej poetyckiego uczucia, jakiego doświadczyli. Cieszyła się tylko ich radością, próbując ją naśladować.
Wzięła udział dopiero, gdy przypomnieli sobie pierwszą wizytę Soni. Sonia opowiedziała, jak bała się Mikołaja, bo miał sznurki przy marynarce, a niania powiedziała jej, że ją też zaszyją w sznurki.
„I pamiętam: mówili mi, że urodziłeś się pod kapustą” – powiedziała Natasza – „i pamiętam, że nie śmiałam wtedy w to nie wierzyć, ale wiedziałam, że to nieprawda, i bardzo się zawstydziłam. ”
Podczas tej rozmowy z tylnych drzwi pokoju dziennego wychynęła głowa pokojówki. „Proszę pani, przynieśli koguta” – powiedziała szeptem dziewczyna.
„Nie ma potrzeby, Polya, powiedz mi, żebym to niósł” – powiedziała Natasza.
W środku rozmów toczących się na sofie Dimmler wszedł do pokoju i podszedł do stojącej w rogu harfy. Zdjął obrus i harfa wydała fałszywy dźwięk.
Leonard Bernstein to amerykański kompozytor, dyrygent, pisarz i pianista. Stał się jednym z pierwszych dyrygentów amerykańskiego pochodzenia i wykształcenia, który zdobył międzynarodową sławę; według niektórych źródeł był jednym z najbardziej utalentowanych i odnoszących sukcesy muzyków w historii kraju.
Leonard urodził się w Lawrence w stanie Massachusetts w rodzinie ukraińskich Żydów Jennie Resnick i Samuela Josepha Bernsteina. Leonard nie jest spokrewniony z kompozytorem filmowym Elmerem Bernsteinem, choć tak się składa, że obaj byli przyjaciółmi i z wyglądu byli dość podobni; w świecie muzycznym nazywano ich Bernsteinami Zachodu i Bernsteinami Wschodu. Po urodzeniu Bernstein za namową swojej babci otrzymał imię Louis; rodzice jednak zawsze nazywali swojego syna Leonardem, a on sam wyraźnie wolał to imię – po śmierci babci nawet je oficjalnie zmienił.
Leonard interesował się muzyką wczesne lata; Ojciec początkowo nie aprobował zainteresowań syna, ale nadal zabierał go na koncerty, a następnie zgodził się zapłacić za jego edukację muzyczną. Po ukończeniu szkoły Bernstein wstąpił na Harvard, gdzie przez pewien czas studiował muzykę; Największy wpływ wywarł jednak na niego lokalny nauczyciel estetyki David Prall, od którego Leonard przejął zainteresowanie podejściem interdyscyplinarnym. Po uzyskaniu tytułu licencjata z wyróżnieniem Leonard wyjechał do Curtis Institute of Music w Filadelfii (Filadelfia); Studia tutaj sprawiały mu znacznie mniej przyjemności, chociaż Bernstein nauczył się tutaj czegoś pożytecznego.
Po ukończeniu studiów Bernstein przez jakiś czas mieszkał w Nowym Jorku; Wraz ze swoim przyjacielem i sąsiadem Adolphem Greenem występował w trupie komediowej „The Revuers” w Greenwich Village. Leonard prowadził bardzo aktywne życie towarzyskie; W tym okresie utrzymywał kontakty zarówno z mężczyznami, jak i kobietami. W 1940 roku Bernstein rozpoczął naukę w letnim instytucie Bostońskiej Orkiestry Symfonicznej w klasie dyrygentury.
Bernstein musiał zupełnie nagle zadebiutować jako dyrygent; 14 listopada 1943 roku Leonard został poinformowany, że gościnny dyrygent zachorował na grypę. Bernstein musiał go zastąpić niemal w ostatniej chwili i bez żadnych prób. Leonard doskonale poradził sobie ze swoim zadaniem - i natychmiast stał się gwiazdą; koncert, podczas którego nagle został dyrygentem, był transmitowany w całym kraju, a „The New York Times” zamieścił na pierwszej stronie artykuł o jego zastąpieniu. Bernstein zaczął być zapraszany na występy czołowych amerykańskich orkiestr.
W latach 1945–1947 Bernstein był dyrektorem muzycznym założonej zaledwie rok wcześniej Nowojorskiej Orkiestry Symfonicznej; Orkiestra różniła się od New York Philharmonic przede wszystkim nastawieniem na szerszą publiczność (i bardziej przystępnymi cenami biletów).
Po drugiej wojnie światowej o Bernsteinie zaczęto rozmawiać na szczeblu międzynarodowym. W 1946 odbył pierwsze tournée po Europie, a w 1947 po raz pierwszy wystąpił w Tel Awiwie. Rok później miał okazję wystąpić dla żołnierzy w plenerze w Beer Szebie, w sercu pustyni, podczas wojny arabsko-izraelskiej.
10 września 1951 roku Leonard poślubił chilijsko-amerykańską aktorkę Felicię Cohn Montealegre. Krążyły plotki, że Leonard poszedł na to małżeństwo – po długich naradach i dość niestabilnym związku – aby zachować swój wizerunek, za radą kolegi. Orientacja Bernsteina budziła wiele kontrowersji; Najwyraźniej Leonard był co najmniej biseksualny. Przynajmniej pierwsze lata małżeństwa okazały się jednak dość różowe – później para doczekała się nawet trójki dzieci.
W 1951 roku Bernstein dyrygował Orkiestrą Filharmonii Nowojorskiej podczas światowej premiery II Symfonii Charlesa Ivesa – napisanej prawie 50 lat wcześniej, ale nigdy nie wykonanej. W 1958 roku Leonard został dyrektorem muzycznym całej orkiestry; Funkcję tę pełnił do 1969 roku. W 1959 Bernstein odbył tournée po Europie i ZSRR z Orkiestrą Filharmonii Nowojorskiej; Kluczowym momentem tournée było wykonanie „V Symfonii” Szostakowicza w obecności samego kompozytora.
Bernstein nadal z sukcesem pracował; zrobił wiele, aby ujawnić światu kilku mało znanych lub niesłusznie zapomnianych kompozytorów. W 1966 roku Leonard zadebiutował na scenie Wiedeńskiej Opery Państwowej. Bernstein spędził więcej czasu w Wiedniu, nagrywając jednocześnie operę dla Columbia Records i organizując swój pierwszy koncert abonamentowy.
Współpraca z New York Philharmonic zmusiła Leonarda do pewnego porzucenia działalności kompozytorskiej, choć Bernstein mimo to napisał symfonię na cześć niedawno zamordowanego prezydenta Johna F. Kennedy'ego. Aby jakoś rozładować swój napięty harmonogram, Leonard zdecydował się opuścić stanowisko dyrektora muzycznego - a później nie piastował takich stanowisk. Jednak Bernstein nadal występował z orkiestrą aż do śmierci, okresowo wyjeżdżając w trasy koncertowe. Dobry związek Leonard nawiązał także współpracę z Orkiestrą Filharmonii Wiedeńskiej – tutaj wystawił wszystkie 9 ukończonych symfonii Gustava Mahlera.
Bernstein mógł mieć pewne problemy ze względu na swoje poglądy polityczne – podobnie jak wielu jego przyjaciół i współpracowników, Bernstein od lat czterdziestych aktywnie współpracował z organizacjami i ruchami lewicowymi. Departament Stanu USA umieścił nawet Leonarda na czarnej liście, choć nie wpłynęło to szczególnie na jego karierę.
Po odejściu z kierownictwa Bernstein zaczął aktywniej pisać muzykę; w tym okresie napisał „MASĘ. Utwór teatralny dla śpiewaków, muzyków i tancerzy”, ścieżkę dźwiękową do baletu „Dybuk”; orkiestrowo-wokalny „Songfest” i musical „1600 Pennsylvania Avenue”. Premierę „MASY” zaplanowano także jako akcję antywojenną; To dość niezwykłe i eklektyczne dzieło zawierało pewne ataki na Kościół rzymskokatolicki.
W 1979 roku Leonard Bernstein po raz pierwszy i jedyny w życiu dyrygował Orkiestrą Filharmonii Berlińskiej.
Do końca lat 80. Bernstein nadal pisał, dyrygował, uczył i tworzył nową muzykę. Wśród jego najsłynniejszych dzieł tego okresu należy wymienić operę „Ciche miejsce”. Ostatni występ Bernsteina jako dyrygenta odbył się 19 sierpnia 1990 roku z Boston Symphony. Podczas kolejnego utworu Leonarda zaatakował straszny kaszel, który niemal zakłócił koncert; konduktor jednak opanował się. 9 października 1990 r. Bernstein ogłosił odejście na emeryturę, a 5 dni później zmarł na zawał serca. W chwili śmierci Leonard miał zaledwie 72 lata; Będąc nałogowym palaczem, zbliżającym się do 55. roku życia, kompozytor zmuszony był stoczyć walkę z rozedmą płuc. Zarysy jego wspomnień „Blue Ink” zachowały się wyłącznie w formie elektronicznej, a dokument był chroniony hasłem i do dziś pozostaje niezhakowany i nieprzeczytany.
„Nie chcę spędzić życia jak Toscanini, studiując w kółko tych samych 50 dzieł. Umarłabym z nudów. Chcę dyrygować, chcę grać na pianinie. Chcę pisać dla Hollywood. Chcę komponować muzykę symfoniczną. Chcę spróbować być muzykiem w pełnym tego słowa znaczeniu. Chcę też uczyć. Chcę pisać książki i wiersze. I wierzę, że mogę to wszystko zrobić najlepiej jak to możliwe.”
L. Bernsteina
Amerykański dyrygent, kompozytor i pedagog Leonard Bernstein urodził się 25 sierpnia 1918 roku w Lawrence w stanie Massachusetts w rodzinie żydowskich emigrantów z Ukrainy Samuela Bernsteina i Jenny Resnick Bernstein. Babcia ze strony matki Bernsteina nalegała, aby jego wnuk otrzymał imię Louis, ale rodzina wolała nazywać chłopca Leonard lub Lenny i w wieku 16 lat Leonard oficjalnie przyjął to imię dla siebie, otrzymując prawo jazdy.
W porównaniu do innych znanych muzyków Bernstein dość późno zaczął studiować muzykę. Dopiero w wieku dziesięciu lat po raz pierwszy zobaczył fortepian: ciotka kompozytora rozwiodła się z mężem i przenosząc się z Massachusetts do Nowego Jorku, oddała swoje rzeczy Bernsteinom. Wśród nich był stary fortepian. Leonard Bernstein wspomina: „Pamiętam, jak go dotknąłem w dniu, w którym został dostarczony… Nie miałem wątpliwości, że całe moje życie będzie związane z muzyką…”
Lenny zakochał się w instrumencie i dość szybko nauczył się grać popularne piosenki. Samuel Bernstein, wspominając biednych wędrownych skrzypków, których spotkał na Ukrainie, był pewien, że żydowski chłopiec nie może mieć perspektyw w poważnej muzyce. Marzył o czasach, kiedy jego syn ukończy prestiżową Boston Latin School, która miała zapewnić Leonardowi przyzwoite wykształcenie i zajmie się rodzinnym biznesem – sprzedażą kosmetyków. Lenny musiał ciężko pracować, aby przekonać ojca, aby pozwolił mu pobierać lekcje gry na fortepianie u sąsiadki Friedy Karp, a później u Susan Williams w Konserwatorium Muzycznym Nowej Anglii. Młody Bernstein najpierw opłacał studia częściowo, później całkowicie sam, zarabiając występami podczas wakacji.
Kiedy Lenny miał 13 lat, ojciec dał mu fortepian i zaczął zabierać go na koncerty muzyki klasycznej. W 1932 roku Bernstein wziął udział w przesłuchaniu do jednego z najlepszych bostońskich nauczycieli gry na fortepianie, Heinricha Gebharda. Od razu dostrzegł talent młodego człowieka, jednak zauważył, że brakuje mu techniki i polecił nauczycielkę, Helen Coates, która później została przyjaciółką i sekretarką Bernsteina.
Młody Bernstein pogrążył się w studiach muzycznych. Ku uldze rodziców jego studia w Szkole Łacińskiej nie ucierpiały i nadal był jednym z pierwszych uczniów, osiągając doskonałe wyniki w nauce, sporcie i sporcie.
W wieku 17 lat Leonard Bernstein wstąpił na Harvard, gdzie jako przedmioty studiów wybrał literaturę, filozofię i muzykę. Jak sam przyznaje, orkiestrę symfoniczną na żywo usłyszał dopiero w wieku 16 lat, a stracony czas nadrabiał próbami i występami Bostońskiej Orkiestry Symfonicznej. Będąc pod wrażeniem talentu dyrygentów Siergieja Koussevitzky'ego i Dimitrija Mitropoulosa, Bernstein zdecydował się zająć się dyrygenturą.
Bernstein kontynuował naukę w Curtis Institute of Music, studiując u Isabelli Vengerovej w klasie fortepianu, Fritza Reinera w zakresie dyrygentury i Randalla Thompsona w orkiestracji. W 1940 roku Bernstein uczęszczał do Tanglewood Summer Institute w Boston Symphony Orchestra, gdzie jego mentorem był słynny dyrygent Siergiej Koussevitzky. Koussevitzky zaproponował swojemu młodemu koledze kontrakt jako gościnny dyrygent Bostońskiej Orkiestry Symfonicznej, ale Lenny był zmuszony odmówić – American Guild of Musicians (AGMA), której był członkiem, zaleciła bojkot tej grupy, ponieważ był jako jedna z nielicznych w kraju nie wchodziła w skład jej składu i dlatego nie przestrzegała zasad związkowych.
Aby zarobić na życie, Bernstein próbował udzielać lekcji, ale nie było chętnych do nauki u niego, a Leonard zdecydował się przenieść do Nowego Jorku, gdzie przed młodym muzykiem otworzyły się znacznie większe możliwości. Pracował w wydawnictwie muzycznym Harms-Remick, gdzie za 25 dolarów tygodniowo przepisywał na papier muzyczny popularne utwory jazzowe i aranżował pod pseudonimem Lenny Amber, kiedy otrzymał ofertę od Arthura Rodzinsky'ego, szefa New York Philharmonic Society Society of New York), później The New York Philharmonic Orchestra. Słynny dyrygent zaprosił Bernsteina, aby został jego asystentem, co było dla Lenny’ego całkowitym zaskoczeniem. Okazało się, że Rodzinsky będąc w Tangelwood, widział zachowanie Bernsteina, a gdy pojawiła się potrzeba asystenta, postanowił go odnaleźć. Funkcję asystenta objął 25-letni Leonard Bernstein w sierpniu 1943 r., a w listopadzie zyskał ogólnopolską sławę.
Stało się to po tym, jak zastąpił gościnnego dyrygenta Bruno Waltera na koncercie w Carnegie Hall, który był transmitowany w całej Ameryce. Dynamiczny i pełen temperamentu styl dyrygowania Bernsteina zadziwił zarówno publiczność, jak i krytykę. W ciągu kilku tygodni Bernstein został zasypany zaproszeniami od różnych orkiestr z całego kraju. Dzięki swojej energii, urokowi i talentowi Lenny zawsze był w centrum uwagi, ale teraz stał się prawdziwą gwiazdą.
Od 1945 do 1947 Bernstein był dyrektorem muzycznym Orkiestry Symfonicznej Nowego Jorku. Po śmierci Siergieja Koussevitzky’ego w 1951 roku został kierownikiem wydziału orkiestry i dyrygentury w Tanglewood, gdzie przez wiele lat uczył. Na początku lat 50. Leonard Bernstein współpracował z Festiwalami Sztuk Twórczych na Uniwersytecie Brandeis. Następnie w 1951 roku ożenił się z chilijską aktorką i pianistką Felicią Montealegre, z którą później urodziła mu się trójka dzieci.
Bernstein dużo podróżował po całym świecie. W 1946 dyrygował w Londynie i na międzynarodowym festiwalu muzycznym w Pradze. W 1947 roku wystąpił w Tel Awiwie – był to początek związku Leonarda z Izraelem, który trwał do końca jego życia. W latach 70. kompozytor nagrywał bardzo jego muzykę symfoniczną z Izraelską Orkiestrą Filharmoniczną. W 1953 roku Leonard Bernstein został pierwszym amerykańskim dyrygentem zaproszonym do mediolańskiego teatru La Scala. Jego debiutem w orkiestrze słynnej opery była „Medea” Cherubiniego z Marią Callas w roli tytułowej.
W 1958 roku Bernstein został dyrektorem Filharmonii Nowojorskiej. Funkcję tę pełnił do 1969 roku – dłużej niż którykolwiek z jego poprzedników, ale nawet po odejściu ze stanowiska kontynuował współpracę z zespołem. Ponad połowa z ponad czterystu nagrań Bernsteina została dokonana z udziałem New York Philharmonic. Wśród nich znajduje się dziewięć symfonii Gustava Mahlera, wówczas rzadko wykonywanego autora. Nagrania odniosły ogromny sukces, wywołując falę pasji do twórczości niemieckiego kompozytora zarówno w Ameryce, jak i na całym świecie.
Bernstein był czołowym propagatorem twórczości kompozytorów współczesnych – Samuela Barbera, Francisa Poulenca, a także całej plejady kompozytorów awangardowych lat 60. – Williama Schumana, Roya Harrisa, Paula Bowlesa Bowlesa i Wallingforda Rieggera.
Często i chętnie wykonywał i nagrywał dzieła swojego bliskiego przyjaciela, amerykańskiego kompozytora Aarona Coplanda. W młodości Leonard tak często grał swoje Wariacje na fortepian, że utwór ten stał się wizytówką Bernsteina jako pianisty. Na styl kompozytorski Leonarda Bernsteina wpłynęła także twórczość Coplanda. Bernstein jest autorem trzech symfonii, kilku cykli chóralnych, wokalnych i fortepianowych, trzech baletów i dwóch oper. Największą popularność zdobyły jednak jego dzieła dla teatru muzycznego. W sumie Leonard Bernstein skomponował pięć musicali i jedną operetkę. I tutaj nie chciał być jak wszyscy: z entuzjazmem zderzał klasyczne intonacje i nowoczesne rytmy, kultywując swój własny, specyficzny, eklektyczny styl. Córka kompozytora Jamie tak opisała twórczość ojca: „Komponował muzykę jazzową dla sal koncertowych i muzykę symfoniczną na scenę Broadwayu”.
Jeszcze na Harvardzie Bernstein brał czynny udział w produkcjach teatralnych jako dyrygent, kompozytor i akompaniator. Napisał dodatkową muzykę do The Birds i brał udział w studenckiej produkcji Harvardu przełomowego musicalu Marca Blitzsteina The Cradle Will Rock.
Na początku lat czterdziestych dobrze zapowiadający się choreograf Jerome Robbins zwrócił się do Bernsteina z pomysłem na przedstawienie taneczne o trzech marynarzach, którzy spędzają 24 godziny w Nowym Jorku. W rezultacie powstał balet Fancy Free, którego premiera odbyła się 18 kwietnia 1944 roku. Projekt ten zapoczątkował karierę kompozytorską Bernsteina i współpracę z Robbinsem, z którym stworzył dwa kolejne balety: Facsimile (1946) i Dybuk (1974).
Fabuła „Fancy Free” została rozwinięta w musicalu „On the Town”. Współautorami Bernsteina byli reżyser George Abbott oraz libreciści Betty Comden i Adolph Green. Podobnie jak balet, akcja przedstawienia rozgrywała się w Nowym Jorku podczas II wojny światowej, a jego główni bohaterowie – marynarze Gabi, Chip i Ozzie – udali się na urlop do Nowego Jorku, gdzie w przeznaczonych im 24 godzinach przeżyli romantyczne przygody. Przedstawienie emanowało młodością i wigorem i nie pozostało niezauważone na Broadwayu. Musical zaraz po premierze 28 grudnia 1944 roku w Adelphi Theatre stał się hitem, a prawa do filmu szybko zdobyło studio filmowe MGM. W 1949 roku ukazał się film z Genem Kellym i Frankiem Sinatrą w rolach głównych, ale z jakiegoś powodu właściciel MGM Louis B. Mayer nie był zadowolony z muzyki Bernsteina i w rezultacie pojawiła się ona w filmie.praktycznie nie brzmi.
W 1950 roku kompozytor napisał pieśni i numery chóralne do nowej produkcji sztuki Barry'ego Piotruś Pan.
Podczas miesiąca miodowego w 1951 roku Bernstein rozpoczął pracę nad jednoaktową operą „Trouble in Tahiti” opowiadającą o młodym małżeństwie z przedmieść przeżywającym kryzys w związku. Fabuła opery odzwierciedlała problemy trudnego życia rodzinnego rodziców kompozytora i, jak się później okazało, samego Bernsteina. Sam kompozytor napisał libretto, które obejmowało zaledwie kilka postaci – parę głównych bohaterów i trio – coś w rodzaju chóru greckiego. Partytura Bernsteina zawiera wszystkie cechy charakterystyczne jego języka muzycznego i jest fuzją jazzu, musicalu i opery. W 1983 roku publiczności zaprezentowano kontynuację „Komplikacji na Tahiti” – trzyaktową operę „Ciche miejsce”.
23 lutego 1953 roku w Winter Garden Theatre odbyła się premiera drugiego musicalu kompozytora Wonderful Town, opartego na zbiorze autobiograficznych opowiadań pisarki Ruth McKenney, My Sister Eileen. Spektakl opowiada historię dwóch sióstr z Ohio, które po trzydziestce przybywają do Nowego Jorku, aby rozpocząć karierę. Partyturę napisano w rekordowym czasie – w ciągu zaledwie miesiąca.
Spektakl powstał z myślą o popularnej aktorce Rosalind Russell, dla której „Cudowne miasto” miało być powrotem z Hollywood na scenę. Russell nie mógł pochwalić się wybitnymi zdolnościami wokalnymi, a Bernstein stworzył dla niej kilka prostych, ale błyskotliwych hitów, które pozwoliły Rosalind zademonstrować swój temperament jako aktorki charakterystycznej. Spektakl miał 559 przedstawień i otrzymał nagrodę Tony w sześciu kategoriach, w tym dla najlepszego musicalu.
W 1954 roku Bernstein skupił się na kinie. Skomponował ścieżkę dźwiękową do dramatu Elii Kazana Na nabrzeżu z Marlonem Brando w roli głównej. Wiodącą rolę. I choć film odniósł sukces i zdobył nawet siedem Oscarów, kompozytor rozczarował się drugoplanową rolą muzyki w filmach i nigdy nie wrócił do Hollywood.
W roku premiery „Cudownego miasta” Bernstein wraz z dramatopisarką Lillian Hellman rozpoczął pracę nad muzyczną adaptacją opowiadania Woltera „Kandyd, czyli optymizm”. Proces twórczy utrudniały niekończące się spory pomiędzy autorami dążącymi do odmiennych celów. Dla Lilian Kandyd był przede wszystkim broszurą polityczną skierowaną przeciwko makartyzmowi niszczącemu społeczeństwo amerykańskie, a dla Bernsteina europejskie korzenie literackiego pierwowzoru stały się okazją do złożenia hołdu kompozytorom Starego Świata. Rezultat był smutny. Krytycy i publiczność nie zrozumieli libretta pełnego aluzji i alegorii, nie docenili wielkoformatowej partytury na styku opery, musicalu i operetki. Spektakl wystawiono na Broadwayu zaledwie 73 razy (premiera odbyła się 1 grudnia 1956 r.), po czym zamknięto go niechlubnie. Bernstein nie tracił jednak nadziei na doprowadzenie Kandyda do perfekcji. Musical doczekał się kilku wydań, a dopiero na krótko przed śmiercią kompozytor nagrał go w wersji, która najbardziej odpowiadała jego planowi.
Równolegle z Kandydem Bernstein pracował nad współczesną wersją Romea i Julii, wymyśloną pod koniec lat 40. przez Jerome'a Robbinsa. Następnie choreograf podzielił się z kompozytorem swoim pomysłem na musical o kochankach należących do dwóch zwaśnionych odłamów młodzieżowych – katolickich Włochów i Żydów. Akcja miała rozgrywać się w dolnej części East Side, a sam musical nosił tytuł East Side Story. Robbins i Bernstein zwrócili się do dramatopisarza Arthura Laurentsa z propozycją napisania sztuki, ale minęło sześć lat, zanim harmonogram scenarzystów pozwolił im na realizację pomysłu. Do tego czasu spór katolicko-żydowski stał się nieistotny, a gazety pełne były artykułów o gangach młodych Latynosów. Laurents i Bernstein przekonali Robbinsa do przeniesienia akcji na wschodnią część Manhattanu i zbudowania opowieści na rywalizacji pomiędzy potomkami białych imigrantów – Polakami, Włochami, Niemcami – a imigrantami z Portoryko.
Początkowo Bernstein miał zamiar sam pisać teksty poetyckie, ale potem doszedł do wniosku, że lepiej powierzyć tę pracę komuś innemu. Tak więc, za rekomendacją Lawrence'a, w zespole pojawił się Stephen Sondheim, początkujący kompozytor i poeta, którego przyciągnęła możliwość współpracy ze swoim bardziej znanym kolegą.
Już w 1956 roku autorzy mieli w rękach materiał prawdziwie nowatorski, pełen realizmu i głębokiej dramatyzmu. Na krótko przed rozpoczęciem prób okazało się, że inwestorzy nie są gotowi na eksperymenty – nikt nie chciał dać za produkcję ani grosza. Z pomocą przybyli producenci Harold Prince i Robert Griffith. Pomogli przezwyciężyć trudności finansowe, poradzili sobie z kaprysami Robbinsa, który miał trudny charakter, i zadbali o to, aby ani jeden dzień z dwóch miesięcy mierzonych podczas prób nie został zmarnowany.
Premiera West Side Story, która odbyła się 26 września 1957 roku, została zorganizowana na skalę Hollywood. Prasa ogólnie pozytywnie zareagowała na występ. Kiedy przyszedł czas na nagrody Tony, musical, w którym dwie postacie zginęły pod koniec pierwszego aktu, a jedna pod koniec drugiego, przegrał w niemal wszystkich głównych kategoriach z porywającym i sentymentalnym przedstawieniem Meredith Willson The Music Man. Człowiek). Pozostała tylko jedna nominacja – „Najlepsza choreografia” – dla Jerome’a Robbinsa. Twórczość Bernsteina pozostawała niedoceniana i dopiero w 1961 roku, po premierze filmowej adaptacji, musical zyskał status kultowego.
W 1971 roku odbyła się premiera kolejnego dzieła teatralnego Bernsteina – MASS: A Theatre Piece for Singers, Players, and Dancers („MASA: A Theatre Piece for Singers, Actors and Dancers”), zamówionego przez Jacqueline Kennedy. Mszę po raz pierwszy odprawiono 8 września 1971 r. podczas otwarcia John F. Kennedy Center for the Performing Arts. Opierając się na Mszy trydenckiej, Bernstein uzupełnił teksty liturgiczne wierszami Stephena Schwartza i Paula Simona.
W ciągu dwóch tygodni od nominacji na dyrektora muzycznego Filharmonii Nowojorskiej Bernstein dał swój pierwszy koncert w ramach planowanego cyklu Koncertów Młodych Ludzi. W ciągu 14 lat istnienia tego programu edukacyjnego Bernstein przygotował 53 koncerty, podczas których w przystępny i fascynujący dla ogółu społeczeństwa sposób poruszał szerokie spektrum zagadnień – od podstaw teorii muzyki po filozofię muzyki. Bernstein zapoznał swoją publiczność z twórczością współczesnych autorów – Szostakowicza, Coplanda i in., a jako wykonawców zaprosił młodych, utalentowanych muzyków. Koncerty były transmitowane przez stację CBS i cieszyły się ogromnym powodzeniem wśród publiczności, kształtując niejedne pokolenie amerykańskich melomanów.
W 1971 roku Bernstein został zaproszony na rok do Harvardu jako profesor poezji Charlesa Eliota Nortona. Wśród uczestników tego programu znaleźli się nie tylko wybitni poeci i pisarze, ale także historycy sztuki i muzycy, tacy jak Igor Strawiński i Aaron Copland. Bernstein przygotował dla Harvardu cykl sześciu wykładów zatytułowanych „Pytanie bez odpowiedzi”. W nim, stosując współczesne podejście interdyscyplinarne, analizował muzykę przez pryzmat językoznawstwa, estetyki, filozofii i historii muzyki. W ciągu roku spędzonego na Harvardzie Bernstein stał się idolem studentów i został uznany za „człowieka roku”.
Leonard Bernstein napisał także kilka książek badających różne aspekty kultury muzycznej: Radość muzyki (1959), Koncerty młodych ludzi, Nieskończona różnorodność muzyki, 1966), Pytanie bez odpowiedzi (1976) i Ustalenia (1982).
W 1990 roku Leonard Bernstein został zmuszony do opuszczenia dyrygentury ze względów zdrowotnych. Nie był to łatwy krok dla osoby przyzwyczajonej do ciągłego bycia w oczach opinii publicznej. Pięć dni po ogłoszeniu rezygnacji Bernstein zmarł. Kompozytor został pochowany na cmentarzu Green-Wood na Brooklynie. Dzieci Bernsteina złożyły w trumnie ojca jego batutę, partyturę V Symfonii Mahlera, szczęśliwy grosz i książkę „Alicja w Krainie Czarów”.
Aby zawęzić wyniki wyszukiwania, możesz zawęzić zapytanie, określając pola do wyszukiwania. Lista pól została przedstawiona powyżej. Na przykład:
Możesz wyszukiwać w kilku polach jednocześnie:
Operatory logiczne
Domyślnym operatorem jest I.
Operator I oznacza, że dokument musi pasować do wszystkich elementów w grupie:
Badania i Rozwój
Operator LUB oznacza, że dokument musi pasować do jednej z wartości w grupie:
badanie LUB rozwój
Operator NIE nie obejmuje dokumentów zawierających ten element:
badanie NIE rozwój
Typ wyszukiwania
Pisząc zapytanie, możesz określić sposób, w jaki fraza będzie wyszukiwana. Obsługiwane są cztery metody: wyszukiwanie z uwzględnieniem morfologii, bez morfologii, wyszukiwanie przedrostkowe, wyszukiwanie frazowe.
Domyślnie wyszukiwanie odbywa się z uwzględnieniem morfologii.
Aby wyszukiwać bez morfologii, wystarczy umieścić znak dolara przed słowami w wyrażeniu:
$ badanie $ rozwój
Aby wyszukać prefiks, należy po zapytaniu umieścić gwiazdkę:
badanie *
Aby wyszukać frazę należy ująć zapytanie w cudzysłów:
" badania i rozwój "
Szukaj według synonimów
Aby uwzględnić synonimy słowa w wynikach wyszukiwania, należy umieścić hash „ #
" przed słowem lub przed wyrażeniem w nawiasach.
Po zastosowaniu do jednego słowa zostaną znalezione dla niego maksymalnie trzy synonimy.
Po zastosowaniu do wyrażenia w nawiasie, do każdego znalezionego słowa zostanie dodany synonim.
Nie jest kompatybilny z wyszukiwaniem bez morfologii, wyszukiwaniem prefiksów i wyszukiwaniem fraz.
# badanie
Grupowanie
Aby pogrupować wyszukiwane frazy należy użyć nawiasów. Pozwala to kontrolować logikę logiczną żądania.
Na przykład musisz złożyć wniosek: znaleźć dokumenty, których autorem jest Iwanow lub Pietrow, a w tytule znajdują się słowa badania lub rozwój:
Przybliżone wyszukiwanie słowa
Aby uzyskać przybliżone wyszukiwanie, należy umieścić tyldę „ ~ " na końcu słowa z frazy. Na przykład:
brom ~
Podczas wyszukiwania zostaną znalezione słowa takie jak „brom”, „rum”, „przemysłowy” itp.
Możesz dodatkowo określić maksymalną liczbę możliwych edycji: 0, 1 lub 2. Przykładowo:
brom ~1
Domyślnie dozwolone są 2 zmiany.
Kryterium bliskości
Aby wyszukiwać według kryterium bliskości, należy umieścić tyldę „ ~ " na końcu frazy. Na przykład, aby znaleźć dokumenty zawierające słowa badania i rozwój w promieniu 2 słów, użyj następującego zapytania:
" Badania i Rozwój "~2
Trafność wyrażeń
Aby zmienić trafność poszczególnych wyrażeń w wyszukiwaniu, użyj znaku „ ^
" na końcu wyrażenia, po którym następuje poziom istotności tego wyrażenia w stosunku do innych.
Im wyższy poziom, tym trafniejsze jest wyrażenie.
Na przykład w tym wyrażeniu słowo „badania” jest czterokrotnie trafniejsze niż słowo „rozwój”:
badanie ^4 rozwój
Domyślnie poziom wynosi 1. Prawidłowe wartości to dodatnia liczba rzeczywista.
Wyszukaj w przedziale
Aby wskazać przedział, w którym powinna się znajdować wartość pola, należy w nawiasach wskazać wartości graniczne, oddzielone operatorem DO.
Przeprowadzone zostanie sortowanie leksykograficzne.
Takie zapytanie zwróci wyniki z autorem zaczynającym się od Iwanowa i kończącym na Pietrow, ale Iwanow i Pietrow nie zostaną uwzględnieni w wyniku.
Aby uwzględnić wartość w zakresie, użyj nawiasów kwadratowych. Aby wykluczyć wartość, użyj nawiasów klamrowych.
Rok wydania: 2003
Gatunek muzyczny : Gospodarka
Wydawca:„Finanse i statystyka”
Format: PDF
Jakość : Zeskanowane strony
Numer stron:
622
Opis : Książka daje wyobrażenie o metodach skutecznych polityka rachunkowości Księgowi amerykańscy i stopień jej uregulowania; wprowadza metodykę konstruowania sprawozdań finansowych, obejmujących bilans, rachunek zysków i strat oraz rachunek przepływów pieniężnych. Omówienie istoty informacji zawartych w tych dokumentach kończy się rozważeniem metod analizy sytuacji finansowej przedsiębiorstw, która odbywa się na konkretnych danych.
Dla księgowych chcących doskonalić swoje umiejętności, nauczycieli księgowość i analiz, doktoranci oraz studenci uczelni i wydziałów ekonomicznych, a także podejmujący decyzje na podstawie sprawozdań finansowych.
CZĘŚĆ I
ANALIZA SPRAWOZDANIA FINANSOWEGO I DANE KSIĘGOWE
Rozdział 1. Cele analizy sprawozdań finansowych
1.1. Istota analizy finansowej
1.2. Podejścia do problemu
1.3. Rozwój teorii inwestycji
Rozdział 2. Analiza sprawozdań finansowych i rachunkowość
2.1. Funkcje analizy sprawozdań finansowych
2.2. Wstępne dane do analizy
2.3. Wartości danych księgowych
2.4. Ograniczenia informacyjne danych księgowych
2.5. Względne znaczenie analizy sprawozdań finansowych w ogólnym zakresie prac decyzyjnych
2.6. Funkcje księgowe
Rozdział 3. Cele, uwarunkowania i standardy rachunkowości – ich znaczenie dla analizy
3.1. Cele księgowe
3.2. Schemat koncepcyjny FASB
3.3. Organizowanie diagramu pojęciowego
3.4. Warunki wstępne analizy
3.5. Zasady i standardy rachunkowości
3.6. Czynnik ludzki
Rozdział 4. Narzędzia i techniki analizy sprawozdań finansowych – przegląd ogólny
4.1. Przebudowa działalności i operacji gospodarczych
4.2. Znaczenie raportowania przepływów pieniężnych
4.3. Dodatkowe funkcje analityczne
4.4. Źródła informacji
4,5. Kompletny zestaw informacji
4.6. Podstawowe narzędzia analityczne
4.7. Liczniki rynkowe
4.8. Porównywalność informacji finansowych
4.9. Przykład obliczenia wskaźników finansowych
4.10. Sprawdzanie zrozumienia relacji
4.11. Główne elementy analizy sprawozdań finansowych
4.12. Analiza finansowa z wykorzystaniem technologii komputerowej
4.13. Przegląd zasad rachunkowości – cel i przedmiot
Załącznik 4a. Źródła informacji zawierające wskaźniki efektywności i wskaźniki finansowe
Załącznik 4c. Przykład sprawozdań finansowych
CZĘŚĆ DRUGA. SPRAWOZDANIA FINANSOWE - PODSTAWA ANALIZY SYTUACJI FINANSOWEJ PRZEDSIĘBIORSTWA
Rozdział 5. Analiza majątku obrotowego
5.1. Gotówka
5.2. Zbywalne papiery wartościowe
5.3. Należności
5.4. Przekazywanie danych o aktualnej wartości instrumentów finansowych
5.5. Rezerwy
5.6. Korekta przy przejściu z LIFO na FIFO
5.7. Inne problemy analityczne
Rozdział 6. Analiza aktywów trwałych
6.1. Inwestycje długoterminowe
6.2. Najbardziej realistyczna wycena dłużnych papierów wartościowych
6.3. Rozliczenie przez kredytobiorców i wierzycieli restrukturyzacji zadłużenia spowodowanej trudną sytuacją finansową kredytobiorcy
6.4. Problem kredytów bankowych
6.5. Istotne środki trwałe
6.6. Wartości niematerialne
6.7. Rozliczenia międzyokresowe wydatków oraz rezerwy na przyszłe wydatki i płatności
6.8. Niezarejestrowane wartości niematerialne lub warunkowe
Rozdział 7. Analiza zobowiązań
7.1. Zobowiązania krótkoterminowe
7.2. Zobowiązania długoterminowe
7.3. Spłata długu
7.4. Zobowiązania z tytułu leasingu
7,5. Rachunkowość leasingu kapitałowego
7.6. Finansowanie pozabilansowe
7.7. Zobowiązania pozabilansowe
7.8. Zobowiązania z tytułu planów emerytalnych
7.9. Identyfikacja dodatkowego zadłużenia emerytalnego
7.10. Inne płatności oprócz emerytur
7.11. Zobowiązania na granicy kapitału własnego
7.12. przychody przyszłych okresów
7.13. Mniejszość
7.14. Rezerwy
7.15. Rachunkowość na wypadek nieprzewidzianych zdarzeń
7.16. Obowiązki kontraktowe
7.17. Instrumenty finansowe obarczone ryzykiem pozabilansowym
7.18. Zobowiązania warunkowe
Rozdział 8. Analiza kapitału
8.1. Różnice pomiędzy zobowiązaniami a instrumentami kapitałowymi
8.2. Klasyfikacja akcji
8.3. zyski zatrzymane
8.4. Wartość księgowa na jedną akcję
Rozdział 9. Inwestycje międzykorporacyjne, fuzje i działalność zagraniczna
9.1. Inwestycje międzykorporacyjne
9.2. Rachunkowość połączeń jednostek gospodarczych
9.3. Rachunkowość połączeń jednostek gospodarczych
9.4. Księgowanie wartości firmy jest obszarem budzącym największe obawy
9,5. Rachunkowość zagranicznej działalności gospodarczej
9.6. Analiza zysków i strat z tłumaczenia
Rozdział 10: Analiza rachunku zysków i strat: Część I
10.1. Różnorodne koncepcje zysku
10.2. Naliczanie kosztów i wydatków
10.3. Amortyzacja i redukcja kosztów wyczerpania zasobów
Rozdział 11: Analiza rachunku zysków i strat: Część 2
11.1. Wydatki na emerytury i dodatkowe świadczenia pracownicze
11.2. Elementy okresowych kosztów emerytur
11.3. Obowiązki emerytalne
11.4. Rozliczenie pozostałych świadczeń pracowniczych po przejściu na emeryturę
11,5. Inne dodatkowe płatności na rzecz pracowników
11.6. Płatności za badania naukowe, ankiety i prace rozwojowe
11.7. Życzliwość
11.8. Koszty odsetek
11.9. Podatek dochodowy
11.10. Nadzwyczajne zyski i straty
11.11. Zmiany księgowe
11.12. Rachunek zysków i strat – istota analizy, przegląd
Rozdział 12. Zysk na akcję: kalkulacja i oszacowanie
12.1. Obliczenie średniej ważonej wartości wyemitowanych akcji zwykłych
12.2. Złożona struktura kapitałowa
12.3. W pełni rozwodniony zysk na akcję
12.4. Przykłady obliczeń EPS dla połączeń jednostek gospodarczych
12,5. Przekształcenie zysku na akcję za poprzedni okres
12.6. Dodatkowe wymogi dotyczące danych w związku z raportowaniem zysku na akcję
12.7. Zestawienia księgowe zmian zysku na akcję
Rozdział 13. Rachunek przepływów pieniężnych
13.1. Znaczenie przepływów pieniężnych
13.2. Rachunkowość środków pieniężnych i przepływów pieniężnych
13.3. Ustalanie przepływów pieniężnych netto z działalności gospodarczej
13.4. Rekonstrukcja operacji
13,5. Ustalanie kwoty środków pieniężnych w wyniku prowadzonej działalności gospodarczej – dwie metody
13.6. Przejście od reprezentacji pośredniej do reprezentacji wpływów i płatności
13,7. Przepływy pieniężne - problemy ich badania
Rozdział 14. Wpływ zmian cen na sprawozdania finansowe
14.1. Badania i fachowe doradztwo
14.2. Cele tego rozdziału
14.3. Księgowość w cenach bieżących
14.4. Księgowość w cenach stałych
14,5. Przykład rozliczania transakcji z wykorzystaniem czterech schematów raportowania
14.6. Rozważania analityczne przy stosowaniu bieżącego modelu cenowego
14,7. Rozważania analityczne przy stosowaniu modelu ceny stałej
14.8. Porównanie ogólnych i szczegółowych zmian cen
Rozdział 15. Opinia audytora – treść i znaczenie
15.1. Co powinien wiedzieć analityk?
15.2. Raport z audytu
15.3. Niezgodność sprawozdań finansowych z ogólnie przyjętymi zasadami rachunkowości
15.4. Raporty specjalne
15,5. Warunki wstępne analizy
15.6. Założenia wynikające ze standardów, którymi kieruje się opinia biegłego rewidenta
15,7. Funkcje audytu z punktu widzenia audytora
CZĘŚĆ III. WAŻNE CZĘŚCI ANALIZY SPRAWOZDANIA FINANSOWEGO
Rozdział 16. Analiza płynności
16.1. Wartość płynności
16.2. Kapitał obrotowy
16.3. Wskaźnik pokrycia
16.4. Wskaźnik rotacji średnich należności
16,5. Wskaźniki rotacji zapasów
16.6. Zobowiązania krótkoterminowe - zobowiązania krótkoterminowe
16,7. Interpretacja współczynnika pokrycia
16.8. Średnio szybki wskaźnik płynności
16.9. Inne wskaźniki szybkiej płynności
16.10. Pojęcie elastyczności finansowej
16.11. Dyskusja i analiza przeprowadzona przez kierownictwo firmy
Rozdział 17: Analiza przepływów pieniężnych i prognozy finansowe
17.1. Przegląd modeli przepływów pieniężnych
17.2. Arkusze kalkulacyjne
17.3. Analiza rachunku przepływów pieniężnych
17.4. Przykład analizy rachunku przepływów pieniężnych
17,5. Wycena rachunku przepływów pieniężnych
17,6. Projektowanie rachunku przepływów pieniężnych
17,7. Przykład konstrukcji rachunku przepływów pieniężnych
18.1. Kluczowe elementy oceny wypłacalności długoterminowej
18.2. Znaczenie struktury kapitału
18.3. Zasady rachunkowości
18.4. Korekty wartości bilansowej aktywów
18,5. Znaczenie struktury kapitału
18.6. Zasady wykorzystania pożyczonych środków
18,7. Przykład obliczeń
18.8. Wskaźnik dźwigni finansowej
18.9. Pomiar wpływu struktury kapitału na wypłacalność długoterminową
18.10. Prognoza długoterminowa – wartość i ograniczenia
18.11. Analiza struktury kapitału - raporty strukturalne
12.18. Wskaźnik zadłużenia do całkowitego kapitału (dług i kapitał własny)
18.13. Uprzywilejowane udziały w strukturze kapitałowej
Rozdział 18. Analiza struktury kapitału i wypłacalności długoterminowej
18.14. Analitycznie korygowany długoterminowy wskaźnik zobowiązań/kapitału własnego
18.15. Interpretacja wskaźników struktury kapitału
18.16. Nieprzewidziane zdarzenie i inne rodzaje ryzyka
18.17. Wskaźniki alokacji aktywów
18.18. Rentowność jest krytyczna
18.19. Wskaźniki pokrycia zysku
18.20. Stosunek zysku do kosztów stałych
18.21. Warunkowe obliczenia współczynników pokrycia
18.22. Pokrycie kosztów stałych przepływami pieniężnymi
18.23. Stabilność przepływów pieniężnych w wyniku prowadzonej działalności
18.24. Pokrycie dywidendy od akcji uprzywilejowanych z zysku
18.25. Oszacowanie wskaźników pokrycia kosztów według zysku
18.26. Struktura kapitałowa, wykup pakietu kontrolnego w drodze pożyczki, obligacje śmieciowe i inne „innowacje” finansowe
18.27. Zasadnicze aspekty analizy
Załącznik 18A. Ocena zadłużenia
Załącznik 18A.1. Ocena obligacji korporacyjnych
Załącznik 18A.2. Rating Miejskich Papierów Wartościowych
Załącznik 18A.Z. Ograniczenia nieodłącznie związane z procesem oceny
Załącznik 18B. Wskaźniki jako predyktory niepowodzenia przedsiębiorstwa
Załącznik 18C. Przykład obliczenia skorygowanego analitycznie wskaźnika zadłużenia długoterminowego do kapitału własnego
Rozdział 19. Analiza zwrotu z inwestycji i wykorzystania aktywów
19.1. Różne spojrzenia na wydajność
19.2. Kryteria oceny wyników działania
19.3. Wartość wskaźnika zwrotu z inwestycji
19.4. Główne cele wykorzystania ROI
19,5. Podstawowe elementy ROI
19.6. Dostosowanie składników formuły ROI
19,7. Analiza wykorzystania aktywów
19.8. Analiza zysków na akcję zwykłą (ROCSE)
19.9. Przykład analizy zysku na sumie aktywów i kapitałach własnych
19.10. Porównanie zwrotu z kapitału własnego ze zwrotem z inwestycji akcjonariuszy
Rozdział 20. Analiza wydajności: część 1
20.1. Znaczenie analizy rachunku zysków i strat
20.2. Analiza rachunku zysków i strat
20.3. Sprawozdawczość finansowa zróżnicowanych przedsiębiorstw
20.4. Stabilność i zmiana wysokości przychodów
Rozdział 21. Analiza wydajności: część 2
21.1. Analiza kosztu sprzedanych towarów
21.2. Analiza progu rentowności
21.3. Wartość analityczna analizy progu rentowności
21.4. Analiza zależności pomiędzy wielkością sprzedaży, należnościami i zapasami
21,5. Podatek dochodowy
21.6. Analiza wyników finansowych
Rozdział 22. Szacowanie i prognozowanie zysków
22.1. Ocena jakości zdobywania
22.2. Ocena poziomu i trendu zysku
22.3. Koncepcja siły zarabiania
22.4. Prognozowanie zysków
22,5. Kontrola nad działalnością i wynikami przedsiębiorstwa
Rozdział 23. Kompleksowa analiza sprawozdań finansowych
23.1. Metodologia analizy sprawozdań finansowych
23.2. Znaczenie „podejścia blokowego” w analizie finansowej.....
23.3. Cechy wyróżniające prawidłowo przeprowadzoną analizę finansową
23.4. Charakterystyka specjalnych branż lub obszarów działalności
23,5. Przykład kompleksowej analizy sprawozdań finansowych Campbell Soup Company
Lista głównych skrótów (USA)
